Fiind creativ în comerț

De ce este importantă creația în comerțul electronic

Ceea ce urmează sunt câteva gânduri despre procesul creativ și despre modul în care acesta se leagă și funcționează împreună cu dezvoltarea unui brand de comerț electronic. Am folosit exemple din viața reală pentru a-mi ilustra ideile, pentru a demonstra cum cred că creativitatea poate fi implementată eficient.

1. Există două părți ale monedei de comerț electronic

A) Date și algoritmi și B) creative

Creativitatea este subevaluată în multe conversații de marketing digital. Adesea, percepția este că datele și algoritmii sunt răspunsul pentru rezolvarea problemelor de vânzări și marketing ale unui retailer. De fapt, datele sunt doar o față a monedei. Celălalt este, desigur, creativitatea, care formează o conversație bidirecțională cu persoana așezată de cealaltă parte a ecranului, care uneori poate fi uitată. Cred că, ca industrie, putem uita de ființa umană cu care ar trebui să comunicăm - cred că este destul de neglijent și ne poate submina eforturile.

2. Creative Analogie A: Meniul

Algoritmii de pe platforme precum Instagram sunt meniul - oferind consumatorilor opțiuni pe care să le selecteze sau să le ignore, în funcție de preferințele lor. Dar articolele din meniu singure nu au nici un sentiment al dorinței. Nu există gust, miros sau atracție vizuală. Sarcina creativului este să creeze dorința (sau clicurile!).

3. Creative Analogie B: Speed ​​Dating

Creative are doar câteva secunde pentru a-și impresiona publicul, care este locul în care intră în joc a doua mea analogie: seamănă foarte mult cu speed dating-ul. Ai un moment foarte scurt pentru a convinge pe cineva că tu ești cel potrivit pentru el și pentru a-i menține interesul. Cu toate acestea, acele câteva secunde sunt punctul culminant al multor pregătiri înainte de momentul...

4. „Timpul de gândire” este cea mai bună armă a noastră

Alocarea timpului adecvat pentru a gândi și pregăti, înainte de momentul „întâlnire rapidă” este cea mai bună armă a noastră și unde banii tăi sunt cel mai bine investiți în creație. Asta nu înseamnă săptămâni petrecute cu amânarea, pot fi doar câteva ore - mai ales dacă cunoaștem bine marca și, cel mai important, clienții lor.

5. Planificați dinainte

Vorbind despre „timp de gândire”, vă recomandăm întotdeauna să planificați un calendar de conținut cu mult înainte de timp - pentru următoarele 12 luni, în mod ideal. Gândiți-vă la evenimentele din industrie, datele sezoniere, produsele noi sau gamele pe care le lansați și puneți-le pe toate într-un calendar. Apoi începeți să vă gândiți la idei pentru campaniile dvs. creative și de marketing care se leagă de acele date cheie. Următoarea etapă este planificarea inversă, așa că dacă lansați un nou produs în octombrie, puteți înțelege că poate primii pași trebuie să aibă loc în aprilie, permițându-vă să planificați tot ce trebuie să faceți pentru a fi pregătit pentru acea lansare. . În acest fel, vă puteți planifica campaniile în avans, astfel încât să fie gata de plecare atunci când aveți nevoie de ele. Nu este bine să începeți să vă planificați campania de marketing de Crăciun pe 19 noiembrie!

6. Mai eficient = mai rentabil

Veți descoperi că aplicarea acestei metodologii va fi, de asemenea, mai rentabilă și mai eficientă. Iese mai ieftin să faci toată gândirea deodată, înainte de a grupa cerințele de producție în sprinturi; poate 3 luni la un moment dat.

7. Noua tehnologie și ușurința comunicării este o binecuvântare și un blestem

Adesea cred că „conținutul” este unul dintre cele mai bune și mai rele lucruri care se întâmplă în industria noastră. Este grozav pentru că există atât de multe moduri noi și variate de a comunica cu oamenii, dar viteza și ușurința cu care putem posta acum pe platforme au dat naștere unei abordări de ultimă oră.

Conținutul este adesea ultimul lucru pe care mărcile îl iau în considerare, iar atunci când o fac, poate fi grăbit și nu gândit corespunzător.

În ansamblu, platformele au fost populate cu o comunicare slabă - în esență, opțiunile de meniu menționate mai devreme sunt ușor ignorate, deoarece mărcile în sine nu le consideră suficient de importante pentru a fi luate în considerare în mod corespunzător.

Evenimentele majore ar trebui să fie planificate din timp, începând cu creația mai întâi - este anunțul dvs., până la urmă!

8...Dar asta se schimbă

Există dovezi ale unei schimbări majore în felul în care creația ocupă mai mult un centru important. Un exemplu grozav este modul în care Nike a folosit poveștile de pe Instagram în timpul Cupei Mondiale feminine: în fiecare zi prezentau lucrări la nivel de difuzare - în principiu reclame, lucruri care au fost gândite în avans - nu conținut; creativ. Și l-au ucis ca urmare.

9. Biblioteca Publică din New York

Iată un alt exemplu grozav - îmi place NYPL care lansează încet publicații cheie ca povești Insta capitol cu ​​capitol. De fapt, ai putea citi un roman complet al lui Charles Dickens prin poveștile Insta, împreună cu ilustrații comandate în mod unic. Una dintre cele mai bune moduri pe care le-am văzut vreodată de a încuraja utilizatorii să interacționeze cu rezultatele tale sociale.

Cine știa că poveștile Insta ar putea fi atât de mari, nu? Nu sunt sigur că am gândit vreodată The NYPL un moment înainte de asta - dar acum știu că sunt una dintre cele mai bune biblioteci publice din lume. Deși acest lucru nu este tranzacțional, este cu siguranță semnificativ în ceea ce privește cunoașterea mărcii.

10. De ce să șoptești când poți striga?

Există o vorbă pe care o iubesc (nu-mi amintesc dacă l-am inventat sau nu), care este „De ce șoptesc când poți striga?”. Aceasta este abordarea pe care brandurile ar trebui să o adopte în comunicarea lor digitală. Dacă ai ceva de spus, strigă. Dacă vrei ca oamenii să-ți asocieze marca cu un anumit lucru, strigă-l.

11. ...Și strigă repede

Trebuie să vă exprimați punctul înainte ca oamenii să defileze sau să gliseze. Este o provocare pe care noi, cei creativi, ar trebui să o acceptăm, nu să ne plângem. Acesta nu este un concept care a apărut odată cu ascensiunea digitalului: gândiți-vă la o imagine veche a Piccadilly Circus, cu sute de panouri publicitare și panouri care luptă pentru atenție în timp ce Londra ocupată trece. Provocarea pentru comunicare nu a fost niciodată platforma în sine: provocarea a fost întotdeauna conectarea cu persoana care stă pe Piccadilly Circus și caută o pauză în trafic sau se derulează prin Insta.

Provocarea este să producă ceva suficient de bun pentru a le atrage atenția, ceva ce le place și cu care doresc să se implice.

12. Nu cumpărați spațiu publicitar, cumpărați timpul cuiva

Când plătiți pentru o postare sponsorizată, nu rezervați un spațiu pe Instagram sau o cantitate x de afișări. Cumperi publicul: oamenii, timpul lor și un spațiu mic în mintea lor.

De aceea este important să încerci să înțelegi publicul la fel de mult ca și algoritmul. Și, în cele din urmă, de ce este imperatvie să creați ceva bun, relevant și captivant - ceva ce le va plăcea .

13. O abordare unită

Este unul dintre motivele cheie pentru care m-am alăturat Eastside Co. Ca agenție, putem livra ambele fețe ale monedei. Putem aduce la viață creativitatea care este remarcată și care atrage oamenii să facă clic sau să gliseze, dar suntem mult mai mult. Colaborând cu echipa de marketing, putem crea și meniul și ne putem asigura că mărcile clienților noștri sunt servite. Ne putem asigura că munca lor grea și abilitățile dau roade prin implicarea persoanei de cealaltă parte a ecranului.

În ultimul an, am fost ocupați cu stabilirea ofertei de conținut creativ de la Eastside Co și a studiourilor de fotografie interne.

Platforma noastră Brand Pillar este o abordare strategică a marketingului digital în care direcționăm clienții de la doar postare, până la comunicarea cu scop - o distincție destul de importantă în opinia mea (și o capcană în care se încadrează atât de multe mărci în zilele noastre).

Dacă doriți să aflați cum echipa noastră de creație vă poate ajuta marca, luați legătura și vom discuta.