Essere creativi nel commercio

Perché la creatività è importante nell'e-commerce

Quello che segue sono alcune riflessioni sul processo creativo e su come si relaziona e lavora insieme alla crescita di un marchio di e-commerce. Ho usato esempi di vita reale per illustrare le mie idee, per dimostrare come penso che la creatività possa essere implementata in modo efficace.

1. Ci sono due lati della moneta e-commerce

A) Dati e algoritmi e B) creatività

La creatività è sottovalutata in molte conversazioni di marketing digitale. Spesso la percezione è che i dati e gli algoritmi siano la risposta per risolvere i problemi di vendita e marketing di un rivenditore. In realtà i dati sono solo una faccia della medaglia. L'altro è, ovviamente, la creatività, che forma una conversazione bidirezionale con la persona seduta dall'altra parte dello schermo, che a volte può essere dimenticata. Penso che come industria possiamo dimenticare l'essere umano con cui dovremmo comunicare - penso che sia abbastanza negligente e possa minare i nostri sforzi.

2. Analogia creativa A: Il menu

Algoritmi su piattaforme come Instagram è il menu, che offre ai consumatori le opzioni da selezionare o ignorare, a seconda delle loro preferenze. Ma le voci di menu da sole non hanno alcun senso del desiderio. Non c'è gusto, odore o fascino visivo. Il compito del creativo è creare il desiderio (o i clic!).

3. Analogia creativa B: Speed ​​​​Dating

Creative ha solo pochi secondi per impressionare il suo pubblico, ed è qui che entra in gioco la mia seconda analogia: è molto simile agli appuntamenti veloci. Hai un momento molto breve per convincere qualcuno che sei quello per loro e mantenere il suo interesse. Tuttavia, quei pochi secondi sono il culmine di tanta preparazione prima del momento...

4. "Il tempo per pensare" è la nostra arma migliore

Prendersi del tempo adeguato per pensare e prepararsi, prima del momento dello "speed dating" è la nostra arma migliore e dove i tuoi soldi sono meglio investiti in creatività. Ciò non significa settimane trascorse a procrastinare, possono essere solo poche ore, soprattutto se conosciamo bene il marchio e, soprattutto, i loro clienti.

5. Pianifica in anticipo

Parlando di "tempo per pensare", consigliamo sempre di pianificare un calendario dei contenuti con largo anticipo, idealmente per i prossimi 12 mesi. Pensa agli eventi del settore, alle date stagionali, ai nuovi prodotti o alle gamme che stai lanciando e inseriscili tutti in un calendario. Quindi inizia a pensare a idee per le tue campagne creative e di marketing che si legano a quelle date chiave. La fase successiva è la pianificazione a ritroso, quindi se stai lanciando un nuovo prodotto in ottobre, puoi capire che forse i primi passi devono avvenire ad aprile, consentendoti di pianificare tutto ciò che devi fare per essere pronto per quel lancio . In questo modo puoi pianificare le tue campagne in anticipo in modo che siano pronte a partire quando ne hai bisogno. Non va bene iniziare a pianificare la tua campagna di marketing di Natale il 19 novembre!

6. Più efficace = più conveniente

Scoprirai che seguire questa metodologia sarà anche più conveniente ed efficiente. Risulta più economico pensare a tutto in una volta, prima di raggruppare i requisiti di produzione in sprint; forse 3 mesi alla volta.

7. La nuova tecnologia e la facilità di comunicazione sono una benedizione e una maledizione

Penso spesso che il "contenuto" sia una delle cose migliori e peggiori che accadano nel nostro settore. È fantastico perché ci sono così tanti modi nuovi e vari per comunicare con le persone, ma la velocità e la facilità con cui possiamo pubblicare ora sulle piattaforme ha dato origine a un approccio dell'ultimo minuto.

Il contenuto è spesso l'ultima cosa che i marchi prendono in considerazione e quando lo fanno può essere affrettato e non pensato correttamente.

Nel complesso, le piattaforme sono state popolate da una scarsa comunicazione: essenzialmente le opzioni di menu menzionate in precedenza vengono facilmente ignorate, perché i marchi stessi non le considerano abbastanza importanti da poterle considerare correttamente.

I grandi eventi dovrebbero essere pianificati in anticipo, iniziando prima con la creatività: dopotutto è il tuo annuncio!

8... Ma questo sta cambiando

Ci sono prove di un cambiamento epocale nel modo in cui la creatività sta assumendo un ruolo più centrale. Un ottimo esempio è il modo in cui Nike ha utilizzato le storie di Instagram durante la Coppa del Mondo femminile: ogni giorno presentava lavori a livello di trasmissione - pubblicità fondamentalmente, cose che erano state pensate in anticipo - non contenuti; creativo. E di conseguenza l'hanno ucciso.

9. La Biblioteca pubblica di New York

Ecco un altro ottimo esempio: adoro la NYPL che sta rilasciando lentamente pubblicazioni chiave come storie di Insta capitolo dopo capitolo. Potresti effettivamente leggere un romanzo completo di Charles Dickens attraverso le storie di Insta, insieme a illustrazioni commissionate in modo univoco. Uno dei modi migliori che abbia mai visto per incoraggiare gli utenti a interagire con il tuo output social.

Chi sapeva che le storie di Insta potessero essere così grandi, giusto? Non sono sicuro di aver mai pensato a The NYPL un momento prima, ma ora so che sono una delle migliori biblioteche pubbliche del mondo. Anche se questo non è transazionale, è certamente significativo in termini di consapevolezza del marchio.

10. Perché sussurrare quando puoi gridare?

C'è un detto che amo (non ricordo se l'ho coniato o meno), che è "Perché sussurrare quando puoi gridare?". Questo è l'approccio che i marchi dovrebbero adottare con la loro comunicazione digitale. Se hai qualcosa da dire, gridalo. Se vuoi che le persone associno il tuo marchio a una certa cosa, gridalo.

11. ...E grida velocemente

Devi comunicare il tuo punto prima che le persone scorrano o scorrino. È una sfida che noi creativi dovremmo accettare, non lamentarci. Questo non è un concetto nato con l'ascesa del digitale: pensa a una vecchia foto di Piccadilly Circus con centinaia di cartelloni pubblicitari e cartelloni in lizza per l'attenzione mentre la frenetica Londra scorre. La sfida per la comunicazione non è mai stata la piattaforma stessa: la sfida è sempre stata quella di connettersi con la persona in piedi su Piccadilly Circus in cerca di una pausa nel traffico o di scorrere Insta.

La sfida è produrre qualcosa di abbastanza buono da attirare la loro attenzione, qualcosa che gli piace davvero e con cui vogliono interagire.

12. Non stai acquistando spazio pubblicitario, stai comprando il tempo di qualcuno

Quando paghi per un post sponsorizzato, non stai prenotando uno spazio su Instagram o una quantità x di impressioni. Stai comprando il pubblico: le persone, il loro tempo e un piccolo spazio nella loro mente.

Ecco perché è importante cercare di capire il pubblico tanto quanto l'algoritmo. E in definitiva perché è imperativo creare qualcosa di buono, pertinente e coinvolgente, qualcosa che gli piacerà .

13. Un approccio congiunto

È uno dei motivi principali per cui sono entrato a far parte della Eastside Co. Come agenzia possiamo offrire entrambe le facce della medaglia. Possiamo dare vita alla creatività che viene notata e attira le persone con un clic o uno swipe, ma siamo molto di più. Collaborando con il team di marketing possiamo anche creare il menu e garantire che i marchi dei nostri clienti siano serviti. Possiamo garantire che il loro duro lavoro e le loro abilità vengano ripagati coinvolgendo la persona dall'altra parte dello schermo.

Nell'ultimo anno siamo stati impegnati a creare l'offerta di contenuti creativi di Eastside Co e gli studi fotografici interni.

La nostra piattaforma Brand Pillar è un approccio strategico al marketing digitale in cui guidiamo i clienti dalla semplice pubblicazione alla comunicazione con uno scopo: una distinzione piuttosto importante secondo me (e una trappola in cui cadono così tanti marchi al giorno d'oggi).

Se vuoi scoprire come il nostro team creativo può aiutare il tuo marchio, contattaci e faremo una chiacchierata.