Jak CoSchedule sprawia, że projekt staje się magią (i jak Ty też możesz) z Timem Walkerem z CoSchedule [AMP 222]
Opublikowany: 2022-09-13
Jak powstaje projektowanie i jak współpracują projektanci i marketerzy? W ramach zwykłej uprzejmości podaj szczegóły, aby lepiej i szybciej wykonać więcej pracy. CoSchedule konsekwentnie angażuje się w tworzenie wysokiej jakości projektów i kreatywnych wyników. Dzisiejszym gościem jest Tim Walker, projektant wizualny w CoSchedule. Tim opowiada o tym, jak nadaje marce indywidualny styl, który jest charakterystyczny dla CoSchedule. Dowiedz się, jak powielić procesy i filozofie CoSchedule. - Ściągnij
- Recenzja
- Subskrybuj
- Onboarding: Onieśmielający, ekscytujący i trudny do zintegrowania indywidualnego stylu
- Standardy i wytyczne: Ustaw i zdefiniuj je, aby dobrze się w nich bawić
- Design Playground: czas i miejsce na testowanie nowych pomysłów, stylów i palet kolorów
- Wyzwanie współpracy: Jasno komunikuj się o potrzebach zespołu/działu
- Co działa, a co nie: specyfika, cel kontra niejasność, brak kierunku
- Cel: Dobry projekt nie jest dziełem przypadku, wymaga przemyślanego planowania
- Inwestycja: Nie idź na skróty – dobra estetyka uwiarygodnia Twoją markę
- Inspiracja: zbieraj projekty z Pinterest, Dribble, Ehance i Instagram
Spinki do mankietów:
Jeśli podobał Ci się dzisiejszy program, zasubskrybuj w iTunes podcast The Actionable Content Marketing! Podcast jest również dostępny w SoundCloud, Stitcher i Google Play.- Tim Walker na LinkedIn
- Ben Sailer na LinkedIn
- CoSchedule
Cytaty Tima Walkera:
- „Każdy projektant ma swój własny styl. Wielu projektantów może robić wiele rzeczy, ale myślę, że każdy projektant ma swój własny, niepowtarzalny rodzaj podpisu. Włączenie tego do marki to zawsze zabawne małe wyzwanie”.
- „Naprawdę ważne jest, aby te standardy były ustalone i dobrze zdefiniowane, a następnie można się w nich bawić. Przyjemnie było próbować połączyć mój własny styl z istniejącymi wytycznymi”.
- „Wszyscy są naprawdę świetni w przekazywaniu dokładnie tego, czego potrzebują od projektu i celu projektu, a także tego, co staramy się dzięki temu osiągnąć”.
- „Jeśli masz wartościowe treści, którymi możesz się podzielić, dlaczego nie dać im świetnych ubrań do noszenia?”
- „Ludzie są stworzeniami wizualnymi. Kiedy widzimy obrazy, nasze mózgi przechowują szczegóły werbalnie i wizualnie. Jeśli chcesz, aby ludzie zwracali uwagę na Twoje treści i rozpoznawali Twoją markę lub kupowali Twój produkt, udostępniali Twoje posty, musisz mieć mocny design, w przeciwnym razie zostaniesz zapomniany i zignorowany”.
Jak CoSchedule sprawia, że magia projektowania się dzieje (i jak Ty też możesz) dzięki @wim_talker z @CoSchedule.
Kliknij, aby tweetowaćTranskrypcja:
Ben: Hej, Tim. Jak leci dziś rano? Tim: Idzie. Jak się masz, Ben? Ben: Próbuję się ogrzać przy -30 dreszczach wiatru, które mamy dziś rano w Północnej Dakocie. Tim: Tak, to samo. Nie czułem twarzy od dwóch tygodni. Ben: Gdybym nie spojrzał ostatnio w lustro, byłbym przekonany, że teraz nie mam twarzy. Tim: Widziałem cię dziś rano i mogę to potwierdzić. Ben: Dziękuję. Potrzebuję tego zapewnienia, ponieważ na zewnątrz jest to dość paraliżujące. Tim: Jasne. Ben: Zanim przejdziemy zbyt daleko, czy mógłbyś poświęcić chwilę na przedstawienie się naszej publiczności i wyjaśnienie, co robisz w CoSchedule? Tim: Jasne. Nazywam się Tim Walker. Jestem projektantem cyfrowym w CoSchedule. Ściśle współpracuję z zespołem marketingowym nad projektowaniem, ilustracją, animacją i innymi tego typu projektami, które wspierają marketing przychodzący, marketing produktów, automatyzację marketingu, a także z niektórymi innymi naszymi zespołami projektowymi produktów, a także z wszelkimi innymi drobnymi zadaniami projektowymi, które może wyskoczyć. Ben: Kiedy dołączyłeś do CoSchedule, czy było to kilka lat temu? Tim: Dołączyłem w październiku ubiegłego roku. Rok i kilka miesięcy, więc wciąż całkiem świeże. Ben: Na pewno. Mam wrażenie, że w dzisiejszych czasach mam straszną percepcję upływu czasu. Kiedy dołączyłeś, nasza firma miała dość dobrze zdefiniowaną markę i dość dobrze określoną identyfikację wizualną. Myślę, że gdybyś zobaczył kawałek treści CoSchedule lub coś, co miało na sobie branding CoSchedule, jeśli znasz kim jesteśmy, prawdopodobnie mógłbyś powiedzieć, od kogo pochodzi, zanim jeszcze zobaczyłeś logo. Jak podszedłeś do wprowadzenia do roli własnego stylu i własnej filozofii projektowania? W jaki sposób przyjąłeś sposób, w jaki uważasz, że wszystko powinno być zrobione i wpasowałeś to w ustaloną tożsamość wizualną? Myślę, że to niezwykłe, jak bezproblemowe było to, gdy wszedłeś na pokład. Tim: Szczerze, to zawsze trochę onieśmielające i ekscytujące dla projektanta, aby zagłębić się w nową markę lub styl wizualny, ponieważ każdy projektant ma swój własny styl. Wielu projektantów potrafi wiele rzeczy, ale każdy projektant ma swój niepowtarzalny podpis. Włączenie tego do marki jest zawsze zabawnym, małym wyzwaniem, gdy poznajesz nową firmę, produkt lub kampanię.
Kiedy zaczynałem, nasza szefowa projektów, Megan, była naprawdę dobra w karmieniu mnie projektami, na których mogłem wypróbować nowe ilustracje i style marki, jednocześnie ucząc się, jakie są nasze standardy. To naprawdę ważne, aby te standardy były ustalone i dobrze zdefiniowane. Wtedy możesz się w nich dobrze bawić.
Przyjemna była próba połączenia mojego własnego stylu z istniejącymi wytycznymi. Rzeczy takie jak posty na blogu, przewodniki po produktach i projekty, do których często wracasz i publikujesz, mogą być zabawnym placem zabaw, na którym można testować nowe pomysły, nowe style, ilustracje lub nowe palety kolorów — takie rzeczy. Od początku próbuję nowych rzeczy, aby zobaczyć, co działa, a co nie, i filtruję je przez pryzmat istniejącej i ugruntowanej marki CoSchedule. Ben: Fajnie. Coś, o czym wspomniałeś, to praca nad różnymi projektami w naszej firmie. Coś, co zawsze mnie ciekawiło, to jak podchodzisz do współpracy z innymi działami? Ponieważ wyobrażam sobie, że każdy dział, z którym będziesz musiał pracować nad wszystkimi tymi różnymi projektami, będzie bardzo inny. Po prostu mają różne sposoby pracy, różne rzeczy, których potrzebują, różne sposoby komunikowania się i tak dalej. Jak podchodzisz do tego wyzwania? Mam inne pytanie, na które muszę odpowiedzieć, ale pozwolę ci je zadać raz na jakiś czas. Tim: Doceniam to. Zbliżając się do współpracy, powiedziałbym, że nasz lider marketingowy jest naprawdę świetny w komunikowaniu dokładnie tego, czego zespoły potrzebują od projektowania. Nie ma niejasnych próśb ani niejasnych zadań, co jest naprawdę miłe. W przeszłości pracowałem na stanowiskach, w których projekt może zacząć się od kogoś, kto po prostu podchodzi do twojego biurka i mówi: hej, potrzebujemy tego do tego czasu. Możesz to zrobić? To tak, że musisz być bardziej konkretny. Oczywiście mogę coś wziąć i pobiec z tym, ale fajnie jest mieć tę specyfikę. Tutaj każdy jest naprawdę świetny w przekazywaniu dokładnie tego, czego potrzebuje od projektu, celu projektu i tego, co staramy się dzięki niemu osiągnąć. Na przykład, gdy marketer produktu przygotowuje kampanię, zamiast mówić: hej, potrzebujemy projektu e-maili, bardzo ogólnikowego i wysyłającego sześciostronicowy dokument Google bez wskazówek, który jest kompletnym bałaganem, a ty nie wiem, na co patrzysz, ma dziwne zrzuty ekranu.
Zamiast tego będą wyglądać tak: potrzebujemy projektu trzech e-maili, oto kampania, oto, co staramy się osiągnąć, oto persony, do których prowadzimy marketing, i oto kilka rzeczy, które możemy wypróbować projekt — niektóre rzeczy, które znaleźliśmy w sieci. A potem po prostu podając graficzne objaśnienia, gdzie powinna być grafika, przykłady innych kampanii, które im się podobają, i sugestie dotyczące podobnych, byłoby naprawdę fajnie, gdyby był tu mały facet na łodzi lub coś takiego. Pomaga to zaoszczędzić tyle czasu i naprawdę zwiększa wydajność, aby mieć bardziej konkretny kontekst. Korzystanie ze Slacka przez cały czas jest naprawdę przyjemne. Myślę, że to odpowiada na twoje pytanie. Ben: Tak. Właściwie odpowiada na to naprawdę dobrze. Poza zwykłą uprzejmością podczas pracy z zespołem projektowym, powinieneś powiedzieć im dokładnie, czego potrzebujesz, i nie bądź leniwy, jeśli chodzi o udzielanie wskazówek. Interesujące jest również to, że korzyścią dla wszystkich jest to, że można wykonać więcej pracy lepiej i szybciej, co jest nieuchwytnym rezultatem dla wielu zespołów marketingowych — możliwość zrównoważenia szybkości i wolumenu z jakością wykonania. Wyobrażam sobie, że dla większości naszych słuchaczy brzmi to jak sen. Załóżmy, że ktoś słucha tego odcinka i znajduje się w sytuacji, w której projekty wymagające zaprojektowania wydają się być opóźnione lub że relacje między projektantami a autorami lub innymi interesariuszami w tej organizacji nie są tak oparte na współpracy lub tak funkcjonalne, jak mogłyby być z różnych powodów. Jeśli słuchacz znajdzie się w takiej sytuacji, z Twojej perspektywy, co mógłby zacząć robić, co mogłoby mu pomóc, jeśli chodzi o uzyskanie tego, czego potrzebuje od projektantów, z którymi pracuje? Tim: Oczywiście nasz kalendarz CoSchedule, którego używamy do naszych zadań, rozbudowy i innych rzeczy, jest bardzo pomocny. Samo zaplanowanie tygodnia z wyprzedzeniem i jasne poinformowanie o tym, czego marketerzy potrzebują od projektu, jest naprawdę przydatne z punktu widzenia zarządzania projektami. Wcześniejsza synchronizacja i małe spotkania inauguracyjne z każdym projektem — nawet jeśli jest to naprawdę niewielka rzecz — to coś, co było naprawdę skuteczne dla naszego zespołu, produktywności zespołu projektowego i po prostu upewnienie się, że wszystko jest na stole od samego początku . Że wszystko jest na samym początku, aby wszyscy byli na tej samej stronie, a Ty możesz przygotować się do pracy, gdy tylko rozpocznie się pierwszy. To naprawdę przydatne zamiast, jak powiedziałeś, projektów zaległych, kiedy masz czas, czy możesz nad tym popracować? Po prostu naprawdę celowo o tym, czym jest projekt zakresu i dlaczego go potrzebujesz. Ben: Coś, o czym wspomina Tim, a na czym warto się przez chwilę skupić, to intencja. Dobry projekt nie jest dziełem przypadku. Jest to wynik przemyślanego planowania i strategii, które są powiązane z celami firmy, a nie tylko grupa artystów w Twojej firmie, która jest samotna i tworzy rzeczy, które ładnie wyglądają, nie zważając na wyniki biznesowe. Im bardziej możesz przywiązywać wagę do projektowania do rozwoju firmy, tym łatwiej będzie przedstawić argumenty wewnętrznym interesariuszom — czy to szefowi, dyrektorowi generalnemu, czy kimkolwiek innym — że inwestowanie w projektowanie jest tak naprawdę inwestycją w całą organizację . A jako marketerzy posiadanie wysokiej jakości projektu i dostęp do tego zestawu umiejętności — jeśli chodzi o planowanie i realizację projektów — ma ogromne konsekwencje dla Twojej pracy i wyników, których możesz oczekiwać. Wróćmy do Tima. Większość naszych czytelników i słuchaczy programu prawdopodobnie zna pracę Twojego zespołu za pośrednictwem naszych blogów, kanałów mediów społecznościowych, różnych przewodników i e-booków, które stworzyliśmy przez lata, a może naszych materiałów marketingowych dla klientów, a nawet wiadomości w aplikacji. Prawdopodobnie widzieli rzeczy, nad którymi Ty lub Twój zespół pracowali, w różnych punktach styku — byłoby to określenie marketingowe — niezależnie od tego, czy znajdują się w naszej witrynie, czy w naszym produkcie. Naprawdę uważam, że korzyści płynące z inwestycji w projekt, które poczyniliśmy w CoSchedule — widać, że się opłacają. Kiedy wchodzisz w interakcję z czymkolwiek, co CoSchedule wprowadza w świat, możesz naprawdę zobaczyć wpływ, jaki może wywrzeć inwestycja w projektowanie. Z Twojej perspektywy, dlaczego uważasz, że ważne jest, aby firmy inwestowały w design, zwłaszcza jeśli chodzi o marketing produktu lub content marketing, i nie ograniczały kwartałów, jeśli nie muszą? Tim: Powiedziałbym, że oczywistą odpowiedzią jest to, że wyróżni Twoje treści lub produkt i pokaże, że jesteś wiarygodny. Dobra estetyka uwiarygadnia Twoją markę. Internet stał się morzem szablonów, zdjęć stockowych i grafik stockowych. Nie ma w tym nic złego, jeśli jesteś naprawdę małym zespołem używającym niektórych z tych rzeczy. Ale wkładanie przemyśleń i wysiłku w unikalny projekt i przemyślany branding naprawdę pokazuje, że poważnie podchodzisz do tego, co robisz i że nie publikujesz lub produkujesz tylko dla kaprysu. Jeśli masz wartościowe treści, którymi możesz się podzielić, dlaczego nie dać im świetnych ubrań? Jest też uniwersalny – zasady dobrego projektowania. Dobrze wykonany i interesujący projekt oznacza, że ludzie będą chętniej korzystać z tego, co proponujesz i będą Cię pamiętać.
Tak jak powiedziałeś wcześniej w rozmowie, możliwość zauważenia marki firmy tylko poprzez oglądanie grafiki online, po prostu natknięcie się na nią, a nawet przed zobaczeniem logo, to naprawdę ważne. To cię wyróżnia. To inwestycja, która ostatecznie się opłaca, a liczby to pokazują. Ben: Z pewnością się z tym wszystkim zgadzam. To jest coś, co słuchacze mogą być zaskoczeni. Czuję, że wielkość naszego zespołu projektowego na przestrzeni lat rozszerzyła się i skurczyła w różnych momentach — tylko w zależności od wielu różnych czynników. Ale teraz to ty i stażysta. Udaje Ci się uzyskać bardzo wysoki poziom wydajności, a jakość nigdy się nie ślizga. Mogę powiedzieć za siebie, nigdy nie martwię się o to, co robi twój zespół. Gdy coś zostanie przekazane, po prostu zakładamy, że będzie świetnie i nigdy się nie zawiedliśmy. Jak ty to robisz? Jak utrzymać ten poziom jakości i spójności bez wypalania się i bez konieczności pozostawania w biurze do północy? Tim: Doceniam, że to mówisz. Sposobem na unikanie pozostawania tutaj 24/7 i wciąż publikowania mnóstwa treści jest poprzez standardy, które ustanowiliśmy jako zespół projektowy. Bardzo pomocne jest posiadanie przejrzystego procesu dla każdego projektu, nad którym regularnie pracujemy. Widząc swoje zadania z wyprzedzeniem, może w tym naprawdę pomóc. Jeśli wiem, co będę robił z tygodniowym wyprzedzeniem lub jeśli widzę to z wyprzedzeniem, to mogę się do tego przygotować psychicznie i przemycić szkic tu czy tam na spotkaniach, bo wiem, czym jestem będę pracował jutro. Mogę zacząć o tym myśleć, przygotować się na to psychicznie i po prostu zacząć wymyślać pomysły z tyłu głowy. Przejrzysty proces i wiedza z wyprzedzeniem, co zamierzasz zrobić, są bardzo pomocne. Upewniając się, że jeśli wprowadzasz nowego projektanta, procesy te są jasno komunikowane, po prostu komunikując standardy i sposób, w jaki są wykonywane. Udokumentowanie tego wszystkiego jest bardzo pomocne. Dla naszego procesu projektowania bloga, na przykład, mamy dokument, który przebiega krok po kroku – co musisz zrobić, jaka grafika ma zostać utworzona, wymiary grafiki – wszystko, co musisz wiedzieć, jeśli jesteś zupełnie nowy projektant, jak zrobić bloga. To wszystko jest udokumentowane i myślę, że to pomaga zwiększyć produktywność. To tak, jakby wszystko przelać na papier, że tak powiem. Ponadto, tak jak mówiliśmy wcześniej, intencjonalność i cel projektu są bardzo ważne, aby wiedzieć i naprawdę zwiększyć produktywność. Kolejną praktyczną rzeczą jest organizacja plików. Kiedy projektanci przechodzą program projektowania w college'u lub coś takiego, zwykle nie jest to wystarczająco podkreślane. Praktyczny sposób na uporządkowanie plików w taki sposób, aby można je było łatwo znaleźć, to bardzo ważne. Jeśli chcę wyciągnąć grafikę z projektu, nad którym pracowaliśmy w zeszłym miesiącu, ponieważ nie chcę przerysowywać czegoś, co właśnie narysowałem, posiadanie dobrego sposobu na znalezienie tego i możliwość szybkiego i łatwego dostępu do tych plików jest bardzo ważne. Następnie tworzenie kopii zapasowych wszystkiego, zapisywanie bibliotek ikon, palet próbek i wszystkich tych rzeczy jest super, super ważne. Ostatnią rzeczą, którą dodam, jest łatwy sposób na zbieranie inspiracji do projektów. Każdy projektant powinien korzystać z serwisów takich jak Pinterest, Behance, Dribble, Instagram. Pewnie jest jeszcze kilka, o których zapominam, ale samo zbieranie inspiracji przez cały czas jest czymś, co naprawdę mi pomogło, gdy chcę spróbować nowego stylu lub czegoś podobnego. Jeśli mam blokadę twórczą. Po prostu móc przyciąć te deski i być jak, ok, to było fajne, znalazłem to miesiąc temu, podoba mi się to, chcę spróbować czegoś podobnego. Po prostu zbieranie całej tej inspiracji przez cały czas to coś, co zawsze robię i coś, do czego zachęcam każdego projektanta. Bądź jak wiewiórka przed zimą dzięki inspiracji projektowej. Bądź zbieraczem informacji. Ben: Mogę zaświadczyć, że posiadanie pliku machnięcia lub czegoś takiego jest jednym ze sposobów jego wyrażenia. Jeśli zobaczysz coś, co Twoim zdaniem wygląda fajnie, schowaj to. Tim: Tak, dokładnie. Włóż go do tylnej kieszeni. Ben: Tak, absolutnie. To było świetne, Tim. Naprawdę doceniam, że poświęcasz trochę czasu w ciągu dnia. Wiem, że dużo się dzieje, ale myślę, że to była naprawdę świetna rozmowa. Zanim to zakończymy, jaka jest jedna rzecz dotycząca projektowania, którą Twoim zdaniem powinni wiedzieć marketerzy? Jeśli istnieje jedna rada lub jedna mądrość, którą możesz się podzielić, a która pomogłaby marketerom lepiej zrozumieć rzemiosło i jego wartość, co byś im powiedział? Tim: Chciałbym podkreślić, że ludzie są stworzeniami wizualnymi. Kiedy widzimy obrazy, nasze mózgi przechowują szczegóły werbalnie i wizualnie. Jeśli chcesz, aby ludzie zwracali uwagę na Twoje treści, rozpoznawali Twoją markę, kupowali Twój produkt lub udostępniali Twój post – czegokolwiek potrzebujesz, musisz mieć mocny projekt, w przeciwnym razie zostaniesz zapomniany i zignorowany. To takie proste.
W projektowaniu nie zawsze chodzi o wygląd, ale o skuteczną komunikację. Jak już powiedzieliśmy, liczby będą mówić same za siebie, gdy zaczniesz wdrażać świetny projekt na swoich platformach. Wielu marketerów ma doświadczenie w pisaniu i mogą ignorować znaczenie projektowania. Ale wyrządzasz swojej firmie krzywdę, jeśli nie zwracasz bacznej uwagi na znaczenie, jakie wizualizacje będą odgrywać w Twoim procesie marketingowym.
