10 films d'horreur créatifs pour inspirer votre marketing B2B

Publié: 2022-10-31

10 films d'horreur créatifs pour inspirer votre image de typage squelette marketing B2B

Nous disons depuis des années que le marketing B2B doit être émotionnel, excitant, divertissant et engageant - en bref, créatif. Un excellent marketing remporte non seulement ces prix de l'industrie, mais il obtient de meilleurs résultats.

Nous l'avons prouvé avec le travail de notre agence. Mais c'est bien d'avoir la justification d'un tiers. L'institut B2B de LinkedIn vient de publier un rapport intitulé « Cashing in on Creativity ». Ils ont analysé plus de 1500 publicités B2B et ont trouvé deux énormes plats à emporter :

  1. Seulement 5 % des annonces contiennent des messages hautement créatifs
  2. Ce top 5 % peut entraîner une croissance de la part de marché 10 à 20 fois plus importante

En d'autres termes, nous n'avons pas à mesurer la créativité dans les rayons de lune et les arcs-en-ciel. Nous pouvons mesurer en dollars et en cents.

Pour vous aider à stimuler votre créativité, je combine deux de mes obsessions : un excellent marketing et de grands films d'horreur. Voici 10 de mes favoris et comment ils peuvent inspirer votre prochaine campagne géniale.

#1 : Anna et l'Apocalypse – Allez au multimédia et sortez des sentiers battus

Combien de films de zombies avons-nous tous vus aller et venir au fil des ans ? Des centaines. Mais combien de films de zombies MUSICAL de Noël écossais avez-vous vus ?

Je n'en ai vu qu'un. Et je le montre à tous ceux qui veulent regarder. Anna et l'Apocalypse a une forme que vous pourriez reconnaître, mais donne aux vieux tropes une nouvelle infusion de couleur, de musique et de cœur. Il n'y a rien d'autre comme ça sur terre.

Comment votre marketing peut-il utiliser les ressources multimédias de manière inattendue ? Comment pouvez-vous devenir plus interactif, plus expérientiel, plus émotionnel ?

# 2: The Endless - Devenez bizarre (avec un but)

Justin Benson et Aaron Moorehead, l'équipe derrière The Endless, Synchronic, Resolution, sont des experts dans la réalisation de films extrêmement bizarres qui sont fermement ancrés dans l'émotion humaine. The Endless est un film sur les boucles temporelles, les cultes apocalyptiques et les dieux anciens… mais il s'agit vraiment de choisir de passer à autre chose ou de rester coincé dans le passé. Il s'agit de l'attrait de la similitude et de la répétition, mais comment vous ne pouvez grandir que si vous les rejetez et embrassez le nouveau.

Pour les spécialistes du marketing, alors que nous embrassons notre créativité, nous devons garder l'empathie et l'humanité au premier plan. Vos fantaisies les plus étranges peuvent fonctionner tant qu'elles ont cette base solide. Sans cela, vous pourrez peut-être attirer l'attention, mais vous ne pourrez pas la retenir. L'objectif sous-jacent est ce qui fait que votre travail résonne et colle à votre public.

#3 : Freddy Vs. Jason – Rapprocher le public avec des influenceurs

Pendant des années, les franchises Nightmare on Elm Street (Freddy) et Friday the 13th (Jason) ont été Apple contre PC du fandom d'horreur. Soit vous étiez dans les paysages de rêve sauvages et les plaisanteries intelligentes de Freddy (et vous aviez raison), soit vous avez creusé l'ultra-violence muette et masquée de Jason.

Puis vint Freddy Vs. Jason, qui a mis les deux méchants face à face avec un nouveau groupe d'adolescents à menacer. Les fans des deux franchises ont trouvé beaucoup à aimer, et beaucoup ont été inspirés pour découvrir la filmographie des autres camps.

Le marketing d'influence peut rassembler les publics de la même manière. Les défenseurs de votre marque peuvent trouver de nouvelles personnes à suivre, et les personnes qui suivent déjà vos influenceurs peuvent avoir un avant-goût de ce qu'est votre marque. Consultez notre dernier rapport sur le marketing d'influence pour voir comment cela fonctionne.

#4 : 28 jours plus tard – Renverser la sagesse conventionnelle

En 1968, George Romero a créé le film de zombies moderne avec Night of the Living Dead. Pendant plus de 30 ans, pratiquement tous les zombies ont suivi son modèle : c'étaient des hordes errantes, terrifiantes en raison de leur nombre, lentes mais imparables.

Puis vint 28 jours plus tard. Dans ce film, les zombies sont RAPIDES. Plus rapide que les gens en bonne santé. Ce ne sont pas des morts-vivants idiots qui traînent - ils courent après vous, affamés. L'écrivain Alex Garland a pris l'une des vérités les plus universelles sur les zombies et l'a inversée, créant un tout nouveau sous-genre.

Les Creative B2B Cannes Lions de cette année ont présenté des exemples d'inversion des idées reçues. Le B2B ne devrait-il pas être émotionnel ? Voici une pub pour te faire renifler et appeler ta maman . L'hyper-personnalisation est trop effrayante pour le B2B ? Que diriez-vous d'écrire des chansons appelant nos clients cibles PAR NOM ?

#5 : Halloween (2018) – Ne prenez que ce dont vous avez besoin du passé

Lorsque David Gordon Green a signé pour la dernière suite d'Halloween (la 9e de la série, sans compter deux films de redémarrage), il a été confronté à un gâchis intimidant de continuité alambiquée. La franchise a commencé comme un simple film de slasher, mais tout, des masques possédés aux malédictions des sorcières, avait été greffé sur la mythologie au fil des ans.

Qu'a fait Vert ? Il a fait une suite directe au premier film, ignorant les épisodes 2 à 8. Le résultat a été une approche fraîche et allégée d'une propriété familière qui l'a fait paraître à nouveau neuve.

Les spécialistes du marketing devraient suivre Michael Meyers sur celui-ci (mais pas sur l'ensemble du truc "poignarder les gens", s'il vous plaît). Ne vous accrochez pas à ce que vous avez toujours fait, simplement parce que vous l'avez toujours fait. Ne laissez pas la tradition ou les coûts irrécupérables vous lier à des déchets qui ne fonctionnent pas. Gardez ce dont vous avez besoin et abandonnez ce dont vous n'avez pas besoin.

« Ne vous accrochez pas à ce que vous avez toujours fait, simplement parce que vous l'avez toujours fait. Ne laissez pas la tradition ou les coûts irrécupérables vous lier à des déchets qui ne fonctionnent pas. Gardez ce dont vous avez besoin et abandonnez ce dont vous n'avez pas besoin. — Joshua Nite @NiteWrites Cliquez pour tweeter

#6 : Colossal – Faites confiance à votre public

Arrêtez-moi si vous avez entendu cette histoire séculaire : une jeune femme découvre que lorsqu'elle a trébuché ivre dans un parc du New Hampshire, un monstre de 50 pieds de haut a émergé en Corée du Sud et a imité toutes ses actions, dévastant un village côtier. Et cela se déroule à peu près comme vous vous en doutez.

Ce qui est frappant à propos de Colossal, c'est que chaque partie est parfaitement logique, même si elle ne fait aucun effort particulier pour orienter le public ou tout expliquer. Il n'y a pas de montagnes d'exposition. Le cinéaste compte sur vous pour comprendre et accepter ses envolées au service d'une histoire vraiment centrée sur l'humain.

Faites-vous confiance à votre public pour relier les points ? Plus important encore, leur faites-vous confiance pour partager vos valeurs et votre vision ? Des recherches récentes ont révélé que les spécialistes du marketing sous-estiment régulièrement la capacité d'empathie et le désir d'aider les autres de leur public. Il se peut que votre public cible ait besoin de moins de soutien que vous ne lui en donnez.

#7 : Cabane dans les bois – Défiez vos plus grands fans

Cabin in the Woods est à moitié film d'horreur, à moitié commentaire sur les films d'horreur et les fans du genre. Il décompose joyeusement les tropes fatigués comme la Final Girl, les adolescents punis pour leur promiscuité et l'obsession de l'horreur japonaise pour les enfants effrayants.

En même temps, cependant, cela met les fans au défi d'examiner ce qu'ils aiment dans le genre. Il examine pourquoi l'horreur est attrayante, ce que nous surveillons et même comment le fandom peut devenir toxique.

Les spécialistes du marketing créatifs commencent également à défier leurs fans. Gillette a bravé une tempête de controverses avec sa publicité We Believe . Nike a demandé aux fans de football d'examiner leurs propres préjugés en s'associant à Colin Kaepernick. Il y a toujours un risque à adopter une position audacieuse et à demander à vos fans de faire une introspection, mais c'est un risque qui vaut la peine d'être pris.

#8 : Le Bateau – Faire plus avec moins

De quoi avez-vous besoin pour faire le film d'horreur minimum viable? Si vous êtes l'équipe derrière The Boat, tout ce dont vous avez besoin est un seul acteur et un seul endroit pour garder votre public en haleine. L'intégralité du film se déroule sur un petit voilier, le capitaine du bateau luttant pour sa survie contre les éléments (et une menace potentiellement surnaturelle). C'est le cinéma minimaliste à son meilleur.

Alors que les spécialistes du marketing sont invités à faire plus avec moins, inspirez-vous de The Boat pour voir dans quelle mesure vous pouvez rationaliser vos efforts sans affecter vos résultats. Quels sont les éléments vraiment indispensables pour capter et retenir l'attention ?

# 9: Psycho – Changez-le pour garder le public engagé

Si vous n'avez pas vu Psycho depuis un moment, je vous garantis que c'est un film différent de celui dont vous vous souvenez. Si vous ne l'avez pas vu du tout, arrêtez de lire et allez regarder. J'attendrai.

La chose remarquable à propos de Psycho est que les 45 premières minutes sont un thriller noir simple – il s'agit d'une femme qui vole de l'argent à son employeur et part en cavale. Le premier kill est à 46 minutes, marquant un changement de genre du braquage à l'horreur. C'est un tapis incroyable auquel les cinéastes ne peuvent s'empêcher de rendre hommage, de Hereditary à From Dusk 'Til Dawn.

Si vous commencez à vous ennuyer et à vous ennuyer avec votre création, il est temps de la changer ! Donnez à ce prochain eBook un thème amusant qui se prête à des visuels éclatants. Ajoutez des infographies accrocheuses à votre prochaine campagne axée sur les réseaux sociaux. Si votre public s'est habitué (et fatigué) à la voix de votre marque, vous devrez peut-être faire un peu de psycho.

#10 : Gremlins 2 – N'ayez pas peur de rire de vous-même

La suite du film monstre classique de Joe Dante est un remarquable renversement de ton. Les moments sincères et les créatures terrifiantes du premier film sont joués pour rire. Même si les acteurs originaux reviennent, jouant les mêmes personnages, tout le film est une parodie du premier.

Qui ferait ça à l'héritage de Joe Dante ?

Joe Dante, bien sûr ! Il a vu que même si c'était amusant d'effrayer son public dans le premier épisode, il pourrait s'amuser encore plus en s'en moquant avec amour. Le résultat est une suite pas comme les autres, étrange et merveilleuse et une explosion absolue.

Si vous pouvez trouver des moyens de vous moquer de votre marque sans la saper, vous pouvez montrer une toute nouvelle facette à votre public. L'humour d'autodérision peut être attachant et inattendu, donnant vie aux marques les plus guindées.

Il n'y a rien d'effrayant à être créatif

Les marques B2B avaient peur de laisser voler leurs drapeaux créatifs. Maintenant, ils devraient avoir peur de garder les choses fermées et ennuyeuses. Un travail audacieux et créatif n'est plus seulement pour gagner des prix de l'industrie ; c'est le meilleur moyen d'atteindre un public aussi avide de divertissement qu'en B2C.

Besoin d'aide pour améliorer votre marketing B2B ? Découvrez notre interview vidéo avec Ann Handley .