Instagram의 아티스트: 예술을 홍보하고 판매하는 방법

인스타그램은 처음에 모바일 사용자를 위한 소셜 사진 공유 사이트로 만들어졌으며 후손을 위해 저장되는 일시적인 순간을 위한 반일시적인 허브 역할을 합니다. 그 이후로 규모가 커지고 Facebook에 의해 선택되었으며 모든 부류의 사람들을 위한 꽤 목적지로 확장되었습니다. 일반 사용자, 비즈니스, 아티스트, 마케터 및 기타 많은 사람들이 네트워크를 선택하고 큰 효과를 위해 사용합니다.

얼핏 보면 예술가들의 허브로 생각되지 않을 수도 있습니다. 아티스트는 종종 자신의 포트폴리오 웹사이트, DeviantArt, Pixiv, Behance, ConceptArt.org 등의 프로필이 필요합니다. Pinterest도 인스타그램보다 허브에 가깝습니다. 자세히 들여다보기 전까지 말이죠.

Instagram은 아티스트에게 몇 가지 큰 이점이 있습니다. 그것은 매우 커뮤니티 중심적이며 가장 적은 마케터의 영향을 받는 소셜 네트워크 중 하나입니다. 아티스트나 판매용이 아니므로 DeviantArt의 인쇄 판매 기능과 같은 기능은 없지만 그래픽을 보여주는 훌륭한 허브입니다. 또한 다른 사이트에서 사용할 수 있는 더 깊은 마케팅 도구를 파고 들지 않는 한 비교적 사용하기 쉽습니다.

아티스트로서 Instagram을 사용 하여 예술을 홍보하고 판매하려면 어떻게 해야 합니까?

많은 예술 작품 게시

거의 모든 소셜 미디어 플랫폼의 핵심은 활동입니다. 더 많은 예술을 게시하고 더 자주 게시할수록 더 많은 노출을 얻게 됩니다. Instagram 마케팅에 대한 모든 표준 팁도 적용됩니다.

나는 그들 자신의 게시물에서 그들에 대해 광범위하게 썼으므로 여기에 요약하겠습니다.

• 일관성을 유지하면서 가능한 한 자주 게시하십시오. 매일 게시할 수 있다면 꼭 그렇게 하세요. 백로그가 있고 한 달 동안 매일 게시할 수 있지만 소진되어 일주일에 한 번으로 제한되는 경우 처음에는 백로그를 늘리기 위해 게시물을 일주일에 한 번으로 엇갈리게 할 수 있습니다.
• 당신의 예술에 집중하세요. Instagram 계정을 비즈니스 프로필이나 포트폴리오처럼 취급하세요. 디지털 아트를 공유하는 경우 셀카와 혼합하지 마십시오. 사진을 공유하는 경우 임의의 기념일 로고를 포함하지 마십시오. 그것은 당신이 전문적으로 하는 일을 보여주는 포트폴리오이며, 일부는 진행 중인 무대 뒤에서 작업합니다. 기념일 로고, 셀카, 랜덤 스냅을 위해 개인 계정도 만들 수 있습니다.
• 매우 인기 있고 틈새 관련성 이 높은 태그인 관련 해시태그 목록을 만들고 각 게시물에 두 가지를 혼합하여 사용합니다. 태그를 위해 모든 게시물의 모든 공간을 사용할 필요는 없지만 태그를 혼합하여 사용해야 합니다. 예를 들어, 예술 스타일, 사용된 재료, 캐릭터 또는 사람, 풍경 및 이미지의 기타 요소에 대한 태그는 모두 잘 작동합니다.
• 어떤 게시물이 잘하고 해당 게시물의 어떤 요소가 기여할 수 있는지 기록해 두십시오 . 게시한 시간, 게시물의 스타일, 캡션, 해시태그, 설명에 태그된 모든 인플루언서 모두 영향을 미칠 수 있습니다. 이 메모를 사용하여 미래에 성공을 재현할 수 있습니다.
• 부분 지분을 고려하십시오. Instagram에서 더 많은 수익을 창출하는 포털로 트래픽을 더 효과적으로 유입시키기 위해 아트를 자르거나 확대한 버전을 공유할 수 있습니다. 사람들의 흥미를 유발하고 클릭하여 전체 버전을 볼 수 있을 만큼만 공유하세요. 이 전략을 선택할 필요는 없지만 놀랍게도 잘 작동할 수 있습니다.

게시하는 모든 이미지는 더 많은 팔로워를 확보하고, 예술에 대한 더 많은 의견을 얻으며, 수익 창출 경로를 통해 사람들에게 채널을 제공할 수 있는 기회입니다. 나중에 더 자세히 설명합니다.

커뮤니티 참여

Instagram에서 커뮤니티에 참여할 수 있는 세 가지 주요 방법이 있습니다. 아트에 대한 댓글, 다른 아티스트의 게시물에 대한 댓글, 애그리게이터의 댓글.

자신의 예술에 대한 댓글 이 참여의 주요 원천이 됩니다. Instagram은 참여율이 가장 높은 소셜 네트워크로 알려져 있지만, 많은 참여가 개별 대화에서 이루어질 것이라는 사실을 알려주지 않습니다. Instagram의 사람들은 댓글을 남기고 영원히 사라지는 경향이 없습니다. 오히려 그들은 자연스러운 대화가 이루어지는 한 기꺼이 메시지를 주고 받습니다. 즉, 메시지와 댓글을 보고 받는 즉시 응답하는 것이 좋습니다. 당신은 당신의 팔로워들과 교류하고 그들은 당신을 알게 될 것입니다. 즉, 그들은 당신이 게시하는 콘텐츠에서 더 많은 의미를 발견하고 다시 댓글을 달 가능성이 더 높아집니다.

다른 아티스트 게시물에 대한 댓글은 Instagram의 아티스트 커뮤니티와 네트워크를 형성하는 데 도움이 됩니다. 당신은 당신의 이름, 당신의 스타일, 그리고 당신의 목표를 세상에 알리는 데 도움을 줍니다. 아티스트는 더 이상 서로 경쟁하지 않습니다. 수요가 많고 엘리트 갤러리 게이트 키퍼의 시대는 꽤 지났습니다. 네트워킹은 웹 판매를 넘어 기회를 여는 방법이며 이러한 관계는 서로를 찾고 각 게시물에 대한 댓글을 작성하는 것으로 시작됩니다. 당신이 좋아하는 예술 스타일을 탐색하고 당신이 보는 것에 대해 말할 좋은 것을 찾으십시오. 그것은 쉽습니다.

마지막으로, 애그리게이터 는 Instagram의 흥미로운 특징입니다. 일부 계정은 청중을 구축하고 좋아하는 아티스트의 콘텐츠를 공유하는 것 외에는 아무 것도 하지 않는 것을 좋아합니다. 이러한 애그리게이터와 관계를 구축하고 다른 방식으로 도달할 수 있는 것보다 더 많은 청중에게 기여를 통해 콘텐츠를 공유할 수 있습니다. 더 많은 트래픽과 팔로워를 확보하는 좋은 방법입니다.

수익 창출 결정

Instagram은 소셜 네트워크이지만 결국에는 여전히 돈을 벌고 싶어합니다. 이 작업을 수행할 수 있는 몇 가지 방법이 있으며 대부분 또는 전체를 실행해야 합니다.

Instagram에는 제품, 서비스 또는 예술 작품을 판매할 수 있는 고유한 방법이 없습니다. 이를 사용하여 예술에 라이선스를 부여하거나 이를 통해 직접 제품을 판매할 수 없습니다. 다이렉트 메시지를 통해 커미션 세부 정보를 확인할 수 있지만 그게 전부입니다. 대신 이러한 대체 방법 중 하나를 사용해야 합니다.

1: 개인 웹사이트. 대부분의 아티스트는 자신의 아트를 구매할 수 있는 방법에 대한 세부 정보가 포함된 자신의 개인 갤러리 및 포트폴리오 웹사이트를 갖게 됩니다. 기본 Instagram 설명에 이 사이트에 대한 링크가 있으면 팔로우하는 모든 사람이 볼 수 있고 쉽게 클릭할 수 있습니다. 사람들이 클릭하도록 장려하기 위해 위의 부분 이미지 아이디어를 사용하거나 Instagram에 게시되지 않은 더 많은 예술이 있다고 간단히 언급할 수 있습니다. 물론 최신 상태로 유지하고 활성화해야 합니다. 귀하의 개인 사이트와 Instagram을 팔로우하는 사람들은 이 사이트에서 특별한 가치를 얻어야 합니다.

귀하의 개인 사이트는 상점 및 수수료 정보에 대한 링크와 함께 다른 수익 창출 방법을 두 배로 늘릴 수도 있습니다. 미술품 구입처에 관한 페이지, 커미션에 관한 페이지, 3차 제품에 관한 페이지 모두 작동합니다.

한 가지 주목해야 할 점은 Instagram은 디지털 아트 그 이상을 위해 작동한다는 것입니다. 우리가 예술에 대해 이야기할 때 대부분의 사람들은 디지털 드로잉, 그림 또는 사진을 생각합니다. 그러나 전통 예술, 조각, Etsy에서 볼 수 있는 것과 같은 수제 제품도 모두 작동합니다. 뜨개질을 하고 판매할 스카프를 만드는 경우 Etsy에서 모델을 구입할 수 있는 링크와 함께 해당 스카프에 모델 사진을 게시하여 빠르고 쉽게 판매할 수 있습니다.

2: Patreon 계정. Patreon은 오늘날 인터넷에서 다양한 종류의 연예인뿐만 아니라 아티스트와 음악가를 위한 최고의 수익 창출 방법 중 하나입니다. 모델은 매우 간단합니다. 사람들은 일반적으로 월별 또는 완성된 제품별로 설정한 구조에 따라 일정 금액을 약속할 수 있습니다. 일부 아티스트와 만화 제작자는 "만화의 새 페이지당"을 수행하고 다른 일부는 월간 고정 서약을 수행합니다. Patreon은 작은 컷을 취하고 아티스트는 나머지를 가져옵니다.

Instagram을 사용하여 Patreon 계정을 대표하고 사람들이 귀하를 지원하도록 등록할 수 있습니다. 나는 월간 버전을 권장하므로 수입에 대한 안정적인 균형을 유지할 수 있습니다. 다른 곳에서 커미션당 및 제품당 수입을 얻을 수 있지만 건기 및 원하는 만큼 많은 예술 작품을 생산하지 못하게 하는 예기치 않은 비상 사태가 발생했을 때 월별 수입원을 지원할 것입니다.

Patreon에는 또한 자신의 사이트에 직접 게시할 수 있는 방법이 있으며, 서약한 사람만 볼 수 있도록 콘텐츠를 숨길 수 있습니다. 이러한 방식으로 후원자 전용 콘텐츠를 만들고 사용자가 더 많이 볼 수 있도록 지원하도록 유도할 수 있습니다. 후원자가 아닌 사람은 누구나 회원님이 게시한 내용을 볼 수 있지만 내용은 볼 수 없습니다. Patreon을 위해 만들고 있는 예술의 일부를 게시하여 Instagram과 결합할 수 있으며 Patreon 로고는 더 보고 싶다면 지원을 약속해야 함을 나타냅니다. 이것은 Patreon 로고로 이미지를 검열하는 성인 예술가들 사이에서 특히 일반적이지만 특정 산업에만 국한되지는 않습니다.

3: 주문형 인쇄 판매. 아티스트가 디자인을 업로드하고 누군가가 구매를 원할 때마다 주문형으로 제품을 인쇄할 수 있는 사이트가 많이 있습니다. Design By Humans, Society6 및 Redbubble과 같은 사이트는 모두 이 목적을 수행합니다.

이미지를 업로드할 수 있고 티셔츠와 포스터에서 iPhone 케이스와 머그에 이르기까지 모든 것을 만듭니다. 그들은 모두 거의 동일한 방식으로 작동합니다. 사용자는 아이템에 대한 디자인을 구매하고 X 금액을 지불하고 사이트는 수수료를 받고 나머지는 아티스트가 받습니다. 사이트마다 커미션 금액이 다르므로 조사를 통해 가장 수익성이 높은 사이트를 파악하십시오.

4: 제품 상점. 위에서 Etsy 예제를 언급했지만 운영하는 모든 상점에서 동일한 작업을 수행할 수 있습니다. 실제 소매점에서 작동하고 Etsy에서 작동하고 eBay에서 작동하고 Amazon에서 작동하며 전자 상거래 상점이 설정된 개인 웹 사이트에서 작동합니다. 인쇄물, 셔츠, 수공예품 등 판매할 실제 제품이 있을 때마다 Instagram에서 홍보할 수 있습니다.

5: 커미션. 아티스트는 커미션을 통해 번창하고, 그보다는 덜하지만 라이선스로 번창합니다. 사진 작가는 특히 라이선스를 잘 사용합니다. 스톡 사진처럼 수많은 사진을 찍고 기업에서 사용료를 지불하도록 허용합니다. 실제로 사진을 찍고 콜라주 이미지로 전체 세트를 홍보할 수 있습니다. ShutterStock에 50장의 사진을 올리고 나머지 5장의 사진을 콜라주로 만들고 나머지는 어디에서 찾을 수 있고 구입할 수 있는지에 대한 텍스트가 포함되어 있습니다. 물론 스톡 사진은 수십만 장의 사진이 없으면 수익성이 좋은 사업이 아니므로 말처럼 쉽지 않을 수 있습니다.

실제 일대일 커미션의 경우 정기적으로 커미션을 받을 수 있는 방법에 대한 게시물을 작성하기만 하면 됩니다. 내가 볼 수 있는 가장 일반적인 예는 몇 가지 다른 스타일이나 제품의 콜라주이며 관련 가격대가 있습니다. 한 모서리에 $10에 간단한 스케치를 보여주고 $30에 다른 모서리에 더 완전한 파노라마를 보여주고 $50에 상세하고 완성된 제품 전면과 중앙을 보여주거나 실제로 설정하려는 가격을 얼마든지 표시할 수 있습니다. 해당 콜라주를 게시하고 설명에 제한 사항과 가격을 자세히 설명합니다. 직접 메시지, 이메일 및 기타 옵션을 통해 사람들을 대할 수 있는 경우 귀하에게 연락할 수 있는 방법 또는 여러 방법에 대한 링크를 제공합니다.

6: 통합 상거래. 인스타그램은 사이트를 통해 직접 판매할 수 있는 방법이 없다고 말했지만 사실은 그렇지 않습니다. 그러나 일부 진취적인 회사는 Instagram과 통합하여 이미지를 직접 가져오고 상점을 관리할 수 있도록 했습니다. 그 중 하나가 Spreesy입니다. Spreesy는 약간의 수수료를 받고 귀하가 게시하는 제품의 매장을 개설합니다.

가능한 한 많은 수입원을 가질 수 있도록 최대한 많은 옵션을 설정하는 것이 좋습니다. 각 게시물을 가능한 한 멀리 보내십시오!