Artistas en Instagram: cómo promocionar y vender tu arte

Instagram se creó inicialmente como un sitio social para compartir fotos para usuarios móviles, algo así como un centro semitransitorio para momentos temporales guardados para la posteridad. Desde entonces, ha crecido mucho, ha sido recogido por Facebook y se ha expandido hasta convertirse en un destino bastante bueno para personas de todo tipo. Los usuarios ocasionales, las empresas, los artistas, los especialistas en marketing y muchos otros, además, han recogido la red y la utilizan con gran eficacia.

A primera vista, es posible que no lo considere un centro para artistas. Los artistas a menudo necesitan sus propios sitios web de cartera, sus perfiles en DeviantArt, Pixiv, Behance, ConceptArt.org y otros. Incluso Pinterest es más un centro que Instagram, hasta que lo miras más a fondo.

Sin embargo, Instagram tiene grandes beneficios para los artistas . Está muy centrado en la comunidad y es una de las redes sociales menos invadidas por los vendedores que existen. No está hecho para artistas ni para ventas, por lo que no tiene características como la función de vender una impresión de DeviantArt, pero es un gran centro para exhibir gráficos. También es relativamente fácil de usar, siempre que no tenga la intención de profundizar en las herramientas de marketing más profundas que otros sitios tienen disponibles para ellos.

Como artista, ¿cómo puedes usar Instagram tanto para promocionar tu arte como para venderlo?

Publica mucho arte

La clave para casi todas las plataformas de redes sociales es la actividad. Cuanto más arte publiques, y cuanto más frecuentemente lo publiques, más exposición obtendrás. Todos los consejos estándar para el marketing de Instagram también se aplican.

Ya que he escrito extensamente sobre ellos en sus propias publicaciones, lo resumiré aquí:

• Publica con la mayor frecuencia posible manteniendo la coherencia. Si puedes publicar todos los días, por supuesto, hazlo. Si tiene una acumulación y puede publicar todos los días durante un mes, pero se agota y luego se limitará a una vez por semana, tal vez escalone sus publicaciones a una vez por semana para empezar, para estirar la acumulación.
• Concéntrate en tu arte. Trate su cuenta de Instagram como un perfil o cartera comercial. Si está compartiendo arte digital, no lo mezcle con selfies. Si está compartiendo fotografías, no incluya garabatos aleatorios. Es un portafolio que muestra lo que haces profesionalmente, y algunos trabajos detrás de escena en progreso. Para los garabatos, las selfies y las instantáneas aleatorias, también puedes crear una cuenta personal.
• Haz una lista de hashtags relevantes , tanto extremadamente populares como más relevantes para un nicho, y usa una combinación de ambos en cada publicación. No necesariamente tiene que usar todo el espacio en cada publicación para las etiquetas, pero debe usar una combinación de etiquetas. Por ejemplo, las etiquetas sobre el estilo del arte, los materiales utilizados, los personajes o personas, el paisaje y otros elementos de la imagen funcionan bien.
• Tome notas sobre qué publicaciones funcionan bien y qué elementos de esas publicaciones podrían contribuir. La hora del día en que publicaste, el estilo de la publicación, el título, los hashtags, cualquier persona influyente etiquetada en la descripción; todos estos pueden tener un efecto. Puede usar estas notas para tratar de replicar su éxito en el futuro.
• Considere acciones parciales. Para canalizar de manera más efectiva el tráfico fuera de Instagram y hacia sus portales más monetizados, puede compartir versiones recortadas o ampliadas de su arte. Comparta lo suficiente para intrigar y hacer que la gente haga clic para ver la versión completa. No tienes que optar por esta estrategia, pero puede funcionar sorprendentemente bien.

Cada imagen que publicas es una oportunidad para obtener más seguidores, obtener más comentarios sobre tu arte y canalizar a las personas a través de tus rutas de monetización. Más sobre eso más adelante.

Participar con la comunidad

Hay tres formas principales de interactuar con la comunidad en Instagram; comentarios sobre su arte, comentarios sobre publicaciones de otros artistas y comentarios de agregadores.

Los comentarios sobre su propio arte serán su principal fuente de participación. Instagram es conocida como la red social con las tasas de participación más altas, pero lo que no te dicen es que gran parte de esa participación se dará en conversaciones individuales. Las personas en Instagram no suelen dejar un comentario y desaparecer para siempre; más bien, están felices de enviar mensajes de ida y vuelta siempre que haya una conversación natural. Esto significa que realmente vale la pena ver sus mensajes y sus comentarios, y responderlos a medida que los recibe. Interactuarás con tus seguidores y te conocerán, lo que significa que encontrarán más significado en el contenido que publicas y será más probable que vuelvan a comentar.

Los comentarios sobre las publicaciones de otros artistas lo ayudarán a conectarse con la comunidad de artistas en Instagram. Ayudas a dar a conocer tu nombre, tu estilo y tus objetivos. Los artistas ya no compiten entre sí; hay mucha demanda, y los días de los elitistas guardianes de las galerías ya han pasado. La creación de redes es la forma en que abre oportunidades más allá de las ventas web, y esas relaciones comienzan al encontrarse y comentar sobre el arte que cada uno publica. Simplemente explore los estilos de arte que le gustan y encuentre algo bueno que decir sobre lo que ve, es así de fácil.

Finalmente, los agregadores son una peculiaridad interesante de Instagram. A algunas cuentas no les gusta hacer nada más que crear una audiencia y compartir contenido de los artistas que les gustan. Puede construir una relación con estos agregadores y compartir su contenido con atribución, a una audiencia más grande de lo que de otro modo podría alcanzar. Es una buena forma de conseguir más tráfico y más seguidores.

Determinar la monetización

Instagram es una red social, pero al final del día, todavía quieres ganar dinero. Hay algunas maneras en que puede hacer esto, y es probable que deba poner en juego la mayoría o todas ellas.

Instagram no tiene una forma nativa de vender sus productos, servicios o obras de arte. No puede usarlo para licenciar su arte, ni puede vender productos directamente a través de él. Puede resolver los detalles de la comisión a través de mensajes directos, pero eso es todo. En su lugar, debe utilizar uno de estos métodos alternativos.

1: Un sitio web personal. La mayoría de los artistas tendrán su propia galería personal y sitio web de portafolio, con detalles sobre las formas en que puede comprar su arte. Es bueno tener un enlace a este sitio en su descripción principal de Instagram, para que cualquiera que lo siga pueda verlo y hacer clic fácilmente para acceder a él. Para alentar a las personas a hacer clic en él, puede usar la idea de la imagen parcial de arriba, o simplemente puede mencionar que tiene más arte allí que no está publicado en su Instagram. Por supuesto, también debe mantenerlo actualizado y activo; las personas que siguen su sitio personal, así como su Instagram, deberían obtener un valor único adicional.

Su sitio personal también puede duplicar los otros métodos de monetización, con enlaces a tiendas e información sobre comisiones. Una página sobre dónde comprar arte, una página sobre comisiones y una página sobre productos terciarios funcionan.

Una cosa a tener en cuenta es que Instagram funciona para algo más que el arte digital. Cuando hablamos de arte, la mayoría de la gente piensa en dibujos digitales, pinturas o fotografías. Sin embargo, el arte tradicional, la escultura e incluso los productos hechos a mano como los que encontrarías en Etsy también funcionan. Si eres tejedor y haces bufandas para vender, puedes publicar fotos de modelos con esas bufandas con enlaces a donde se pueden comprar en Etsy para que las ventas sean rápidas y fáciles.

2: Una cuenta de Patreon. Patreon es uno de los principales métodos de monetización para artistas y músicos, así como para animadores de diversos tipos en Internet hoy en día. El modelo es bastante simple; las personas pueden comprometer una cantidad de dinero por cualquier estructura que haya configurado, generalmente por mes o por producto terminado. Algunos artistas y creadores de cómics harán "por página nueva del cómic", mientras que otros harán una contribución mensual fija. Patreon toma una pequeña parte y el artista se queda con el resto.

Puede usar Instagram para representar su cuenta de Patreon y hacer que las personas se registren para apoyarlo. Recomiendo la versión mensual, para que tengas un saldo estable en tus ingresos; puede obtener ingresos por comisión y por producto en otros lugares, pero el flujo de ingresos mensual lo respaldará durante las estaciones secas y cuando tenga emergencias inesperadas que le impidan producir todo el arte que desee.

Patreon también tiene una forma de publicar directamente en su sitio, y puede ocultar el contenido para que solo las personas que se comprometan puedan verlo. De esta manera, puede crear contenido solo para mecenas y alentar aún más a los usuarios a que lo apoyen para ver más. Cualquiera que no sea un mecenas puede ver lo que has publicado, pero no puede ver qué. Puede combinar esto con Instagram publicando fragmentos del arte que está creando para Patreon, con un logotipo de Patreon que indica que si quieren ver más, deben comprometer su apoyo. Esto es especialmente común entre los artistas adultos que censuran sus imágenes con el logotipo de Patreon, aunque ciertamente no se limita a esa industria en particular.

3: Ventas de impresión bajo demanda. Hay muchos, muchos sitios que le permiten a usted, como artista, cargar diseños y hacer que los productos se impriman a pedido cuando alguien quiera comprar uno. Sitios como Design By Humans, Society6 y Redbubble cumplen este propósito.

Te permiten cargar una imagen y crean de todo, desde camisetas y carteles hasta fundas y tazas para iPhone. Todos funcionan más o menos de la misma manera, donde los usuarios pueden comprar un diseño en un artículo y pagar una cantidad X de dinero, el sitio recibe una comisión y el artista obtiene el resto. Los diferentes sitios tienen diferentes montos de comisión, así que asegúrese de investigar un poco y descubra cuál será el más rentable para usted.

4: Tiendas de productos. Mencioné el ejemplo de Etsy anterior, pero puedes hacer lo mismo con cualquier escaparate que tengas. Funciona para una ubicación minorista física, funciona para Etsy, funciona para eBay, funciona para Amazon y funciona para un sitio web personal con una tienda de comercio electrónico configurada. Cada vez que tenga sus propios productos físicos para vender, ya sean estampados, camisetas o artículos hechos a mano, puede promocionarlos en Instagram.

5: Comisiones. Los artistas prosperan con los encargos y, en menor medida, con las licencias. A los fotógrafos en particular les va bien con las licencias; tome un montón de fotos y permita que las empresas le paguen por usarlas, al igual que la fotografía de archivo. De hecho, puede tomar sus fotografías y promocionar conjuntos completos con una imagen de collage. Publique 50 fotos en ShutterStock y cree un collage de 5 de ellas con texto sobre dónde se pueden encontrar y comprar el resto, y listo. Por supuesto, la fotografía de archivo no es un negocio lucrativo a menos que tenga cientos de miles de imágenes, así que tal vez no sea tan fácil como parece.

Para las comisiones reales uno a uno, todo lo que necesita hacer es hacer una publicación periódica sobre cómo está abierto a las comisiones. El ejemplo más típico que veo es un collage de algunos estilos o productos diferentes, con los puntos de precio asociados. Muestre un boceto rápido por $ 10 en una esquina, un panorama más completo en otra por $ 30, un producto detallado y terminado al frente y al centro por $ 50, o los precios que realmente desee establecer. Publique ese collage y detalle las limitaciones y los precios en la descripción. Enlace a una forma de contactarlo, o varias, si le parece bien tratar con personas a través de mensajes directos, correo electrónico y otras opciones.

6: Comercio Integrado. Sé que dije que Instagram no tiene una forma de vender directamente a través del sitio, y eso es cierto, no la tienen. Sin embargo, algunas empresas emprendedoras han establecido integraciones con Instagram de modo que pueden extraer sus imágenes directamente y administrar una tienda por usted. Un ejemplo de ello es Spreesy, que recibe una pequeña comisión y establece un escaparate de los productos que publica.

Recomiendo configurar tantas opciones como puedas, para que tengas tantas fuentes de ingresos como sea posible. ¡Haz que cada publicación llegue lo más lejos posible!