Les 14 créateurs NFT les plus vendus à surveiller en 2022
Publié: 2021-04-16Les jetons non fongibles (NFT) font fureur en ce moment, en particulier dans l'art numérique. Les collectionneurs et commerçants de NFT ont dépensé 22 milliards de dollars en NFT rien qu'en 2021.
Le co-fondateur et directeur de la technologie d'OpenSea, Alex Atallah , a déclaré que le marché Ethereum NFT en février 2021 a généré des ventes 7450% supérieures à celles du même mois en 2020. Les ventes agrégées par mois s'élevaient à environ 77,5 millions de dollars. Même la culture populaire est intervenue dans Saturday Night Live, reconnaissant que les NFT étaient suffisamment populaires pour mériter une parodie.
Crypto Art a compilé des listes relatives aux ventes NFT, à la fois les créateurs NFT les plus vendus et les œuvres d'art les plus chères. Cette liste est basée sur les œuvres d'art vendues par les créateurs de NFT sur les places de marché suivantes : Nifty Gateway, SuperRare, Foundation, MakersPlace, KnownOrigin et Async Art.
Au 1er mai 2022, les collectionneurs du monde entier avaient dépensé plus de 37 milliards de dollars sur les places de marché NFT, dépassant rapidement l'activité de transaction totale de l'année dernière - et nous n'avons pas encore entamé le second semestre !
Les 14 créateurs de NFT les plus vendus en 2022 :
- 1. Beeple
- 2. Trevorjonesart (Trevor Jones)
- 3. PEU CEUX
- 4. Paquet
- 5. Maddogjones (Michah Dowbak alias Mad Dog Jones)
- 6. Hackatao
- 7. Xcopy
- 8. Slimesunday (Mike Parisella)
- 9. 3lau (Justin Blau)
- 10. Grimes
- 11. Greg Mike
- 12. Dimitri Cherniak
- 13. Tyler Hobbs
- 14. Monica Rizzolli
1. Beeple

Source : instagram.com
Le 11 mars 2021, le graphiste Beeple est entré dans l'histoire pour avoir vendu la toute première collection d'art numérique en tant que NFT. Everydays: The First 5000 Days a été vendu pour la somme incroyable de 69 346 250 $ chez Christie's . La collection était si prisée que Beeple avait créé de l'art tous les jours pendant 5000 jours. Il n'avait aucune idée qu'une collection de 5 000 pièces l'établirait comme l'un des contributeurs les plus importants des communautés crypto art et NFT.

Source : onlineonly.christies.com
Mike Winkelmann, qui préfère passer par Beeple en ligne, est un graphiste de Charleston, SC, USA. Il s'intéresse à une variété de domaines artistiques, des œuvres d'art numériques aux courts métrages, aux boucles et au contenu AR / VR. Il a travaillé sur des visuels de concerts pour Justin Bieber, One Direction, Katy Perry, Nicki Minaj, Eminem, Zedd, deadmau5 et bien d'autres.
Les ventes légendaires de Beeple de sa collection Everydays étaient une force avec laquelle il fallait compter. En plus de changer à jamais la vie du graphiste et de sa famille, la communauté NFT avait un nouvel espoir dans la commercialisation de l'art numérique et d'autres actifs sur les plateformes blockchain. Grâce à Beeple, les NFT ont atteint une toute nouvelle appréciation, et de plus en plus de marques manifestent leur intérêt à adopter les NFT dans leurs plans marketing et commerciaux.
2. Trevorjonesart (Trevor Jones)

Source : instagram.com
Trevor Jones explore comment la technologie, telle que la RA, les balises NFC, la production vidéo et l'animation, peut être utilisée pour engager plus activement le spectateur et améliorer ou modifier son expérience. Les thèmes qui informent son travail sont devenus de plus en plus étroitement liés à ses intérêts en matière de crypto-monnaie ces derniers temps.
Basé au Royaume-Uni, Trevor Jones crée des NFT à partir de clips vidéo de peintures AR. Jones s'intéresse depuis longtemps à tester les limites de l'art imprégné de technologie. En 2012, l'artiste a exploré la compatibilité des codes QR et des peintures à l'huile. Les investissements de Jones dans Bitcoin en 2017 l'ont conduit exactement au présent, où il a réussi à faire fonctionner la crypto-monnaie, la réalité augmentée et les peintures en harmonie.

Source : niftygateway.com
Jones' The Bitcoin Angel est un excellent exemple de sa passion pour la représentation de peintures AR sur le thème de la cryptographie. La pièce s'est vendue pour au moins 3 millions de dollars le jour même où elle a été mise aux enchères. Le Bitcoin Angel a sauvé Jones alors qu'il était financièrement plus mal à l'aise, ayant à peine assez pour payer ses factures.
3. PEU CEUX

Source : instagram.com
FEWOCiOUS est la preuve vivante que le succès n'est pas prédéterminé par l'âge. A 19 ans, Victor Langois brandit déjà une clientèle établie et une carrière lucrative dans l'art numérique, grâce aux communautés crypto art et NFT.
FEWOCiOUS a établi un record du monde en juin 2021 avec le plantage du site Web de Christie en raison du nombre écrasant de collectionneurs intéressés à ramener à la maison les créations du jeune artiste NFT. L'enchère a dû être reportée pour préparer davantage le système à gérer un grand nombre d'utilisateurs. Sans oublier que FEWOCiOUS est également le plus jeune artiste à être présenté par la prestigieuse maison de vente aux enchères.

Source : niftygateway.com
En avril dernier, FEWOCiOUS a encore une fois battu son record personnel en vendant pour 20 millions de dollars de Paint Drop NFT pour FEWOWORLD, un projet d'art génératif à venir. Les unités de peinture sont les éléments fondamentaux de FEWOWORLD , et les propriétaires d'unités de peinture peuvent acheter des œuvres d'art NFT.

Source : niftygateway.com
Le style artistique rêveur et fantaisiste de FEWOCiOUS suscite des émotions profondes chez son public. Faire de l'art numérique est pour eux une évasion de leur enfance rude et abusive ; tirer un profit de cet art numérique, d'autre part, donne à FEWOCiOUS le sentiment d'être vu et apprécié.
4. Paquet

Source : twitter.com
Pak est un artiste crypto à succès avec un voile de mystère sur son identité. On sait peu de choses sur Pak, mis à part l'exploitation du compte Twitter populaire, Archillect, et la gestion du studio Undream. Pak, aussi insaisissable et sans visage qu'il soit, fait depuis longtemps partie de l'espace de l'art cryptographique en constante évolution.
Pak a publié plusieurs œuvres d'art numériques sur des marchés comme Nifty Gateway et Sotheby's.

Source : niftygateway.com
Juste à temps pour la vente spéciale de deux jours de Nifty Gateway, Pak a lancé Merge , un projet NFT qui devrait se développer avec le temps. Malgré l'ambiguïté du projet, au moins 28 000 collectionneurs se sont précipités pour profiter des unités nouvellement abandonnées. Pak a gagné plus de 91 millions de dollars avec la collection Merge, les faisant facilement grimper au rang d' artiste le plus cher du monde (parmi les vivants).
5. Maddogjones (Michah Dowbak alias Mad Dog Jones)

Source : instagram.com
Mad Dog Jones, basé à Toronto, a lancé sa carrière artistique avec 15 œuvres d'art sur lesquelles il a travaillé dur pendant plus de deux ans. Avec une exposition et un public fidèle sur Instagram, l'exposition d'art AFTERL-IFE WORLD de Mad Dog Jones à la Diesel Art Gallery de Shibuya, Japon 2019 a été un succès. Ses œuvres numériques comportaient des couleurs vives au néon illuminant le style artistique cyberpunk représentant la technologie, un environnement suburbain inspiré du Japon et la nature.
Mad Dog Jones, ou Michah Dowbak, est un artiste numérique qui a commencé par imprimer des pièces physiques de ses œuvres d'art pour que le monde puisse les voir et les expérimenter. Aujourd'hui, Mad Dog Jones explore l'espace rentable du marché NFT.

Source : niftygateway.com
Et le profit qu'il a fait. Grâce à sa réputation sur Instagram, les efforts de Mad Dog Jones dans l'art NFT ont été accueillis positivement par les marques et les collectionneurs. Boardwalk a été l'une de ses premières pièces à être disponible pour enchérir sur Nifty Gateway en février 2021. Il s'agissait d'un clip vidéo du style artistique cyberpunk signature de Mad Dog Jones, avec des néons clignotants pour susciter une émotion chez le spectateur. L'art NFT s'est vendu 388 888 $.
Depuis lors, Mad Dog Jones a vu le succès et le potentiel de croissance des NFT. Il continuerait à explorer l'art génératif, qui implique un algorithme manipulant les idées, les couleurs, les formes et la composition globale de l'œuvre d'art en fonction des règles que vous entrez.
L'art génératif de l'artiste numérique, REPLICATOR, a également été bien accueilli. Il représente une photocopieuse traversant les tenants et les aboutissants de la vie, connaissant des bourrages papier aléatoires - une analogie avec le fait de rester bloqué à un moment donné de sa vie et un déclencheur pour générer une œuvre d'art NFT unique. REPLICATOR était une expérience visuelle, et la première génération d'œuvres d'art s'est vendue 4 144 000 $ lors d'une vente aux enchères organisée par Phillips, une maison de vente aux enchères d'œuvres d'art, de pièces de design contemporain, de bijoux, etc.

Source : phillips.com
6. Hackatao

Source : instagram.com
Le duo italien Nadia Squarci et Sergio Scarlet donnent vie à l'œuvre insaisissable de Hackatao. Le nom de Hackatao se compose de deux mots : Hack , pour l'exaltation de découvrir ce qui est caché sous la peau, et Tao , pour l'équilibre dynamique entre le Yin et le Yang. Le style artistique de Hackatao se démarque facilement de la foule dans le vrai style Hackatao : obsédant et envoûtant.
Hackatao a commencé sa carrière dans l'art dans l'espace traditionnel : la fabrication de figurines en céramique décorées. De là, ils ont testé les eaux de l'art numérique et de la modélisation 3D. Les lignes noires audacieuses de Hackatao, contrastant avec les arrière-plans blancs, ont finalement pris forme et ont dominé les marchés NFT.
Les pièces saisissantes de Hackatao captivent le spectateur d'un seul coup d'œil. Leur art tournerait généralement autour des thèmes de la société, de l'humanité et de la crypto-monnaie, du symbolisme, du jeu et des références à la longue histoire de l'art.

Source: superrare.com
En 2018, Hackatao a publié son premier NFT, Girl Next Door , sur SuperRare. Depuis lors, Hackatao consacre la majeure partie de son temps à enrichir la communauté de l'art crypto avec plus de pièces, à s'engager dans un discours avec d'autres artistes, à collaborer et à tester les limites de l'art et de la technologie.

Source: superrare.com

Hackatao est immédiatement devenu célèbre dans la communauté crypto avec ses ventes supérieures à la moyenne. 'Kim Jong Un - "Dead and Alive" Edition était l'une des pièces les plus vendues, ayant été vendue à 360 132,08 $.
7. Xcopy

Source : twitter.com
XCOPY est un artiste crypto anonyme de Londres. Ils ont acquis une réputation dans les communautés crypto et NFT avec l'emblématique gars du clic droit et de l'enregistrement sous NFT. L'œuvre était censée être un mème pour les sceptiques de la crypto et de la NFT qui croient que l'achat d'art numérique et d'autres objets de collection est insignifiant lorsque la sauvegarde de graphiques est aussi simple que quelques clics de souris.

Source: superrare.com
Le mème, qui fonctionne désormais également comme photo de profil de XCOPY sur les plateformes de médias sociaux, a été le matériau de référence pour les défenseurs de la crypto et de la NFT pour répliquer aux antis. Lorsque XCOPY a mis l'œuvre d'art aux enchères, la célébrité et collectionneur NFT Snoop Dogg a acheté la pièce pour 7 millions de dollars.

Source: superrare.com
Ce n'était pas la première fois que la célébrité achetait une œuvre d'art à XCOPY. Snoop Dogg a également empoché Some Asshole pour 3,9 millions de dollars. Ses prix élevés augmentent la valeur marchande des œuvres de XCOPY, et aujourd'hui, l'artiste fait partie des créateurs les plus vendus et les plus attendus de la communauté de l'art cryptographique.
Le style artistique de XCOPY dégage une ambiance vibrante et abstraite avec des effets de pépin, des superpositions statiques et une perspective dystopique. Rien qu'en 2021, XCOPY a vendu avec succès plus de 1900 œuvres d'art. Qui sait ce que 2022 réserve à l'artiste ?
8. Slimesunday (Mike Parisella)

Source : instagram.com
De Boston est un artiste de collage numérique nommé Mike Parisella, également connu sous le nom de slimesunday par ses partisans et la communauté de l'art crypto. Slimesunday est un artiste de collage numérique, partageant la plupart de son portfolio de conception sur Instagram.
Slimesunday repousse les limites de ce qui est acceptable dans les médias grand public, explorant des sujets bizarres et érotiques. Ses œuvres peuvent être trouvées dans des publications telles que Playboy, Penthouse, Hunger, Plastik et Glamour Magazine.
La nature érotique d'une bonne partie du travail de Slimesunday l'oblige à faire face au plus gros des problèmes de censure. Instagram signale rapidement tout contenu que son algorithme juge inapproprié ou potentiellement dangereux pour d'autres publics. Pour contourner ce défi, slimesunday a parfaitement mélangé la nudité avec des objets du quotidien, des images naturelles et des éléments de texture, évitant avec succès les algorithmes de censure d'Instagram pendant plus d'un an.
Finalement, Instagram a rattrapé et signalé la plupart de son travail. En représailles à l'omission flagrante de ses œuvres, slimesunday a écrit Banned from the Internet , un livre dans lequel il partage ses œuvres et ses sentiments sur la censure d'Internet et les problèmes de confidentialité.

Source : niftygateway.com
Slimesunday ne s'est pas arrêté là. Explorant les possibilités dans l'espace de l'art cryptographique, l'artiste a symbolisé ses anciennes œuvres, où il a trouvé des collectionneurs NFT qui apprécient son talent artistique. Slimesunday a également commencé à explorer d'autres styles artistiques, avec des collections d'outils de texture originales pour la peinture numérique et des réinventions de peintures classiques qui occupent aujourd'hui la majeure partie de son marché.

Source : instagram.com
Slimesunday s'aventure également dans d'autres formes d'art NFT. En collaboration avec son collègue créateur de NFT et producteur de musique 3LAU, slimesunday a réalisé l'audio de leur projet audiovisuel, SSX3LAU . Le projet a vendu avec succès de la musique et des œuvres d'art pour plus de 7,5 millions de dollars.
9. 3lau (Justin Blau)

Source : instagram.com
Justin Blau, plus connu sous son nom de scène 3LAU, s'impose comme le seul créateur de NFT dont le contenu tourne autour de la musique. En tant que producteur de musique électronique, 3LAU a pris sur lui de tirer parti de la rentabilité et des fonctionnalités de partage de données sécurisées de la blockchain et du marché NFT pour vendre le premier album tokenisé au monde.

Source : nft.3lau.com
Ultraviolet , la collection d'albums NFT, était positivement anticipée, générant plus de 11,6 millions de dollars de ventes en ligne en moins de 24 heures au cours du dernier week-end de février 2021. Une chanson s'est vendue pour plus de 3,6 millions de dollars sur son site d'enchères de jetons numériques sur mesure. Les 33 meilleurs enchérisseurs de sa vente aux enchères ont chacun reçu un vinyle ultraviolet NFT.
3LAU prévoit d'utiliser l'argent de ses ventes NFT pour subventionner les pertes pendant COVID19 en raison de tournées de concerts annulées. Malgré le manque de concerts, 3LAU est toujours capable de partager sa passion pour la musique à travers SSX3LAU, le projet collaboratif NFT sur lequel lui et slimesunday ont travaillé pour réunir l'art visuel et le studio dans une expérience unique.
10. Grimes

Source : instagram.com
Le musicien et artiste multimédia Grimes est parmi les premières célébrités à rejoindre la communauté de l'art crypto non pas en tant que collectionneur mais en tant que créateur. Le talent artistique d'un autre monde de la célébrité est certain de plaire aux collectionneurs d'art crypto. Effectivement, Grimes savoure le succès de sa première entreprise sur le marché en un rien de temps.
Grimes a vendu une série de 10 œuvres d'art numériques le 28 février 2021. Certaines étaient uniques, tandis que d'autres avaient des milliers d'exemplaires. Le prix le plus élevé est allé à Death of the Old , qui comprend des chérubins volants, une croix, une épée et une lumière rougeoyante distincte, tous prêts à jouer sur une chanson originale de Grimes.

Source : niftygateway.com
Deux œuvres populaires tirées à des milliers d'exemplaires sont intitulées Terre et Mars . Ces courts clips vidéo incarnent parfaitement les perceptions du monde de Grimes, toujours à la limite de la fixation sur les êtres de niveau supérieur et le vide sans fin du cosmos.
11. Greg Mike

Source : instagram.com
L'artiste muraliste basé à Atlanta, Greg Mike, conserve l'esprit du design graphique, du street art et de la culture du skate dans sa participation tant attendue à la communauté de l'art cryptographique. Ses illustrations numériques présentent des personnages vibrants avec des expressions animées et des traits distinctifs, gardant l'équilibre parfait entre l'émerveillement enfantin et la malice d'un adulte.

Source : gregmike.com
En grandissant, Mike n'a jamais manqué d'inspiration créative. Un mur blanc était plus que suffisant pour garder son esprit et ses mains occupés, pulvérisant couleur après couleur pour lancer un personnage de dessin animé d'anciennes émissions de télévision pour animer les espaces publics.

Source : niftygateway.com
Intertwined Plasma est la plus grosse vente de Mike, se vendant 50 000 $ sur Nifty Gateway. Les enchérisseurs retenus des NFT de Mike reçoivent également des cadeaux officiels personnalisés de l'artiste.
12. Dimitri Cherniak

Source : instagram.com
L'artiste visuel canadien Dmitri Cherniak se réjouit du succès de ses œuvres géométriques auprès des collectionneurs de NFT. Cherniak exploite le génie algorithmique de l'art génératif pour proposer certaines des compositions les plus uniques et les plus intrigantes pour remplir une toile numérique.

Source : makersplace.com
Le style artistique de Cherniak consiste généralement en quelques couleurs vives comme point culminant de l'œuvre, le reste des éléments étant laissé en noir et blanc. Ses œuvres font partie des NFT les plus vendues, au prix moyen de 112 365 $.
13. Tyler Hobbs

Source : instagram.com
Tyler Hobbs est peut-être le meilleur en programmation d'algorithmes pour produire les œuvres d'art les plus attrayantes et les plus accrocheuses. Autrefois ingénieur en informatique, Hobbs est le créateur de la populaire collection Fidenza NFT de 999 pièces.

Source : opensea.io
Hobbs remplit parfaitement la toile de formes de différentes tailles, s'ajustant comme un puzzle parfait. L'attrait des différents motifs que Fidenza peut proposer garde les collectionneurs sur leurs gardes. Sommes-nous même surpris à ce stade que Snoop Dogg soit parmi les acheteurs de Hobb ?
La collection Fidenza NFT a rapporté à Hobbs au moins 177 millions de dollars , et ce montant provient uniquement des ventes secondaires. La flexibilité de Hobbs avec l'art génératif fait de lui un créateur NFT de base dans l'espace. En fait, une autre de sa collection d'art, Incomplete Control , s'est vendue juste avant que les œuvres d'art réelles ne puissent tomber. La collection de 100 pièces s'est vendue à 7 millions de dollars .
14. Monica Rizzolli

Source : twitter.com
Monica Rizzolli est aussi du genre à mobiliser l'art génératif pour offrir aux collectionneurs une réinvention douce et éphémère des éléments de la nature. L'artiste brésilienne met l'accent sur les combinaisons de couleurs pour donner du sens à la toile.

Source : opensea.io
Les traits et les courbes doux sont tout ce qui compose l'œuvre de Rizzolli, mais chaque pièce est tout aussi unique et incomparable. À l'heure actuelle, la vente la plus élevée de Rizzolli se situe à environ 30 000 $.

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