2022년 주목해야 할 베스트셀러 NFT 제작자 14인

NFT(Non-Fungible Token)는 특히 디지털 아트에서 현재 모두 열광하고 있습니다. NFT 수집가와 거래자는 2021년에만 NFT에 220억 달러를 지출했습니다.

OpenSea 공동 창립자이자 최고 기술 책임자인 Alex Atallah 는 2021년 2월 이더리움 NFT 시장이 2020년 같은 달보다 7450% 더 높은 매출을 기록했다고 밝혔습니다. 월간 총 매출은 약 7,750만 달러였습니다. NFT가 패러디할 가치가 있을 만큼 인기가 있음을 인식하여 대중 문화도 새터데이 나이트 라이브에 참여했습니다.

Crypto Art 는 최고 판매 NFT 제작자와 가장 비싼 작품 모두 NFT 판매와 관련된 목록을 작성했습니다. 이 목록은 Nifty Gateway, SuperRare, Foundation, MakersPlace, KnownOrigin 및 Async Art 마켓플레이스 에서 NFT 제작자가 판매한 작품을 기반으로 합니다 .

2022년 5월 1일 현재 전 세계 수집가는 NFT 마켓플레이스에서 370억 달러 이상을 지출 했으며 이는 작년의 총 거래 활동을 빠르게 초과했으며 아직 하반기에 진입하지 않았습니다!

2022년 베스트 셀러 NFT 크리에이터 14인 :

1. 비플  

출처: instagram.com

2021년 3월 11일, 그래픽 디자이너 Beeple은 최초의 디지털 아트 컬렉션을 NFT로 판매한 기록을 세웠습니다. Everydays: The First 5000 Days 는 Christie's 에서 놀라운 $69,346,250에 판매되었습니다 . 컬렉션은 비플이 5000일 동안 매일 작품을 제작할 정도로 높은 평가를 받았습니다. 그는 5,000피스 컬렉션이 자신을 암호화 예술 및 NFT 커뮤니티에 가장 중요한 기여자 중 한 명으로 만들 줄 몰랐습니다.

출처: onlineonly.christies.com

Beeple 온라인을 선호하는 Mike Winkelmann은 미국 사우스캐롤라이나주 찰스턴 출신의 그래픽 디자이너입니다. 그는 디지털 아트웍부터 단편 영화, 루프, AR/VR 콘텐츠에 이르기까지 다양한 예술 분야에 뛰어들고 있습니다. 그는 Justin Bieber, One Direction, Katy Perry, Nicki Minaj, Eminem, Zedd, deadmau5 등의 콘서트 영상 작업을 했습니다.

그의 Everydays 컬렉션 에서 Beeple의 전설적인 판매는 계산할 수 있는 힘이었습니다. 그래픽 디자이너와 그의 가족의 삶을 영원히 변화시키는 것 외에도 NFT 커뮤니티는 블록체인 플랫폼에서 디지털 아트 및 기타 자산의 시장성에 대한 새로운 희망을 찾았습니다. Beeple 덕분에 NFT는 완전히 새로운 평가를 받았고 더 많은 브랜드가 마케팅 및 비즈니스 계획에 NFT를 채택하는 데 관심을 보이고 있습니다.

2. Trevorjonesart(트레버 존스)

출처: instagram.com

Trevor Jones는 AR, NFC 태그, 비디오 제작 및 애니메이션과 같은 기술을 사용하여 시청자를 보다 적극적으로 참여시키고 경험을 향상 또는 변경하는 방법을 탐구합니다. 그의 작업을 알리는 주제는 최근 그의 암호 화폐 관심과 점점 더 얽혀 있습니다.

영국에 기반을 둔 Trevor Jones는 AR 그림의 비디오 클립으로 NFT를 만듭니다. Jones는 오랫동안 기술이 주입된 예술의 한계를 테스트하는 데 관심이 있었습니다. 2012년 작가는 QR코드와 유화의 호환성을 탐구했다. 2017년에 비트코인에 대한 Jones의 투자는 그를 현재로 이끌었고, 그곳에서 그는 암호 화폐, 증강 현실 및 그림이 조화롭게 함께 작동하도록 성공적으로 만들었습니다.

출처: niftygateway.com

Jones 의 Bitcoin Angel 은 암호를 주제로 한 AR 그림에 대한 그의 열정을 보여주는 훌륭한 예입니다. 이 작품은 입찰 직전에 최소 300만 달러에 팔렸습니다. 비트코인 엔젤(Bitcoin Angel )은 존스가 재정적으로 마모가 심해 청구서를 지불할 수 있을 만큼만 구했을 때 구했습니다.

3. 소수

출처: instagram.com

FEWOCiOUS는 성공이 나이로 결정되지 않는다는 살아있고 숨쉬는 증거입니다. 19세의 Victor Langois는 암호화 예술 및 NFT 커뮤니티 덕분에 디지털 예술 분야에서 이미 확고한 추종자와 수익성 있는 경력을 자랑하고 있습니다.

FEWOCiOUS는 2021년 6월 젊은 NFT 아티스트의 작품을 집으로 가져오는 데 관심이 있는 수집가의 압도적인 양으로 인해 Christie의 웹사이트가 다운되면서 세계 기록을 세웠습니다. 많은 수의 사용자를 처리할 수 있는 시스템을 추가로 준비하기 위해 경매 일정을 다시 조정해야 했습니다. 말할 것도 없이, FEWOCiOUS는 권위 있는 경매소에 출품된 최연소 아티스트이기도 합니다.

출처: niftygateway.com

지난 4월, FEWOCiOUS는 곧 있을 제너레이티브 아트 프로젝트인 FEWOWORLD를 위해 2천만 달러 상당의 Paint Drop NFT를 판매하여 개인 기록을 다시 경신했습니다. 페인트 단위는 FEWOWORLD 의 기본 빌딩 블록 이며 페인트 단위 소유자는 NFT 예술 작품을 구입할 수 있습니다.

출처: niftygateway.com

FEWOCiOUS의 몽환적이고 기발한 아트 스타일은 관객들에게 깊은 감동을 선사합니다. 디지털 아트를 만드는 것은 거칠고 학대적인 어린 시절에서 탈출하는 것입니다. 반면에 디지털 아트에서 이익을 얻는 것은 FEWOCiOUS가 보고 인정받고 있다는 느낌을 갖게 합니다.

4. 박

출처: twitter.com

Pak은 신원에 신비의 베일을 가진 성공적인 암호 아티스트입니다. 인기 있는 트위터 계정인 Archillect를 운영하고 Undream Studio를 운영하는 것 외에는 Pak에 대해 알려진 것이 거의 없습니다. Pak은 찾기 어렵고 얼굴이 없을 수 있지만 오랫동안 계속 진화하는 암호 예술 공간의 일부였습니다.

Pak은 Nifty Gateway 및 Sotheby's와 같은 시장에서 여러 디지털 작품을 출시했습니다.

출처: niftygateway.com

Nifty Gateway의 2일 특별 세일에 맞춰 Pak은 시간이 지남에 따라 성장할 것으로 예상되는 NFT 프로젝트인 Merge 를 시작했습니다. 프로젝트의 모호성에도 불구하고, 최소 28,000명의 수집가가 새로 출시된 유닛을 이용하기 위해 서두르고 있습니다. Pak은 Merge 컬렉션으로 9,100만 달러 이상을 벌어들여 세상에서 가장 비싼 아티스트 (생존 중) 순위에 쉽게 올라섰습니다.

5. Maddogjones(Michah Dowbak 일명 Mad Dog Jones)

출처: instagram.com

토론토에 기반을 둔 Mad Dog Jones는 2년 이상 열심히 작업한 15점의 작품으로 미술 경력을 시작했습니다. 인스타그램에 대한 노출과 충성도 높은 팔로워 덕분에 Mad Dog Jones의 AFTERL-IFE WORLD 미술 전시회는 일본 시부야 의 Diesel Art Gallery 2019에서 성공적이었습니다. 그의 디지털 아트워크는 기술, 일본에서 영감을 받은 교외 환경, 자연을 묘사하는 사이버펑크 아트 스타일을 조명하는 밝은 네온 색상을 특징으로 합니다.

Mad Dog Jones 또는 Michah Dowbak은 전 세계가 보고 경험할 수 있도록 자신의 예술 작품의 실제 조각을 인쇄하는 것으로 시작한 디지털 아티스트입니다. 오늘날 Mad Dog Jones는 NFT 시장의 수익성 있는 공간을 탐색합니다.

출처: niftygateway.com

그리고 그는 이익을 얻었습니다. Instagram에서의 그의 평판 덕분에 NFT 아트에 대한 Mad Dog Jones의 노력은 브랜드와 수집가들로부터 긍정적인 반응을 받았습니다. Boardwalk 는 2021년 2월 Nifty Gateway에 입찰할 수 있는 그의 첫 작품 중 하나였습니다. 이것은 Mad Dog Jones의 시그니처 사이버펑크 아트 스타일에 대한 비디오 클립이었습니다. 번쩍이는 네온 불빛이 보는 사람에게 감동을 선사했습니다. NFT 아트는 $388,888에 판매되었습니다.

그 이후로 Mad Dog Jones는 NFT에서 성공과 성장 잠재력을 보았습니다. 그는 계속해서 아이디어, 색상, 모양 및 입력한 규칙을 기반으로 아트웍의 전체 구성을 조작하는 알고리즘을 포함하는 생성 예술을 탐구할 것입니다.

디지털 아티스트의 제너레이티브 아트인 REPLICATOR 도 호평을 받았습니다. 그것은 복사기가 삶의 안과 밖을 겪으며 임의의 용지 걸림을 경험하는 것을 묘사합니다. 즉, 인생의 어느 시점에 갇히는 것과 유사한 유추와 독특한 NFT 작품을 생성하는 방아쇠입니다. REPLICATOR 는 시각적 경험이었고, 작품의 1세대 작품은 작품, 현대 디자인 작품, 보석 등을 위한 경매소인 Phillips가 주최한 경매에서 $4,144,000에 판매되었습니다.

출처: philips.com

6. 핫카타오

출처: instagram.com

이탈리아 듀오 Nadia Squarci와 Sergio Scarlet이 Hackatao의 이해하기 힘든 작업에 생명을 불어넣었습니다. Hackatao의 이름은 두 단어로 구성됩니다. Hack 은 피부 아래 숨겨진 것을 발견하는 기쁨을, Tao 는 음과 양 사이의 역동적인 균형을 의미합니다. Hackatao의 예술 스타일은 잊혀지지 않고 요염한 진정한 Hackatao 스타일로 군중 속에서 쉽게 눈에 띕니다.

Hackatao는 장식된 도자기 인형을 만드는 전통적인 공간에서 예술 경력을 시작했습니다. 거기에서 그들은 디지털 아트와 3D ​​모델링의 물을 테스트했습니다. 완전한 흰색 배경과 대조되는 Hackatao의 시그니처 대담한 검은색 낙서가 결국 형태를 갖추었고 NFT 시장을 지배했습니다.

눈에 확 들어오는 핫카타오 조각은 보는 사람을 한 눈에 사로잡습니다. 그들의 예술은 일반적으로 사회, 인류 및 암호 화폐, 상징주의, 게임 및 예술의 오랜 역사에 대한 참조를 주제로 합니다.

출처: superrare.com

2018년 Hackatao는 SuperRare에서 첫 번째 NFT인 Girl Next Door 를 게시했습니다. 그 이후로 Hackatao는 더 많은 작품으로 암호화 예술 커뮤니티를 풍요롭게 하고, 다른 예술가와 담론에 참여하고, 협력하고, 예술과 기술의 한계를 테스트하는 데 대부분의 시간을 할애했습니다.

출처: superrare.com

Hackatao는 평균 이상의 판매로 즉시 암호화 커뮤니티에서 명성을 얻었습니다. 'Kim Jong Un – "Dead and Alive" 에디션 은 $360,132.08에 판매된 최고 판매 작품이었습니다.

7. 엑스카피

출처: twitter.com

XCOPY는 런던 출신의 익명의 암호화폐 아티스트입니다. 그들은 상징적인 오른쪽 클릭 및 다른 이름으로 저장 NFT로 암호화 및 NFT 커뮤니티에서 명성을 얻었습니다 . 이 아트워크는 그래픽을 저장하는 것이 몇 번의 마우스 클릭만큼 간단할 때 디지털 아트 및 기타 수집품을 구매하는 것이 중요하지 않다고 믿는 암호화폐 및 NFT 회의론자를 위한 밈이었습니다.

출처: superrare.com

현재 소셜 미디어 플랫폼에서 XCOPY의 프로필 사진으로도 사용되는 이 밈은 암호화폐 및 NFT 옹호자들이 안티에 대해 반박하는 자료였습니다. XCOPY가 작품을 입찰에 올렸을 때 유명인이자 NFT 수집가인 Snoop Dogg는 이 작품을 700만 달러에 구입했습니다.

출처: superrare.com

유명인이 XCOPY에서 작품을 구입한 것은 이번이 처음이 아닙니다. Snoop Dogg는 또한 390만 달러에 Some Asshole 을 가방에 넣었습니다. 그의 높은 가격은 XCOPY 작품의 시장 가치를 높이고 오늘날 아티스트는 암호화 예술 커뮤니티에서 가장 많이 팔리고 기대되는 제작자 중 한 명입니다.

XCOPY의 아트 스타일은 글리치 효과, 정적 오버레이 및 디스토피아적 관점을 특징으로 하는 활기차고 추상적인 분위기를 제공합니다. 2021년에만 XCOPY는 1900개 이상의 예술 작품을 성공적으로 판매했습니다. 2022년이 아티스트를 위해 무엇을 준비하고 있는지 누가 압니까?

8. 슬라임선데이(마이크 파리젤라)

출처: instagram.com

보스턴 출신의 Mike Parisella라는 디지털 콜라주 아티스트는 그의 추종자들과 암호 예술 커뮤니티에서 슬라임선데이로도 알려져 있습니다. Slimesunday는 인스타그램에서 대부분의 디자인 포트폴리오를 공유하는 디지털 콜라주 아티스트입니다.

Slimesunday는 기괴하고 에로틱한 주제를 탐구하면서 주류 미디어에서 허용되는 것의 한계를 뛰어 넘습니다. 그의 작품은 Playboy, Penthouse, Hunger, Plastik 및 Glamour Magazine과 같은 출판물에서 찾을 수 있습니다.

슬라임선데이의 작업 중 많은 부분이 갖는 에로틱한 특성 때문에 그는 검열 문제의 정면 돌파에 직면하게 됩니다. Instagram은 알고리즘이 부적절하거나 다른 잠재고객에게 잠재적으로 유해한 것으로 간주하는 모든 콘텐츠에 신속하게 플래그를 지정합니다. 이 문제를 해결하기 위해 Slimesunday는 일상적인 물체, 자연 이미지 및 질감 요소와 누드를 매끄럽게 혼합하여 1년 넘게 Instagram의 검열 알고리즘을 성공적으로 회피했습니다.

결국 Instagram은 그의 작업 대부분을 따라잡았습니다. 자신의 작품이 노골적으로 누락된 것에 대한 보복으로, 슬라임선데이는 인터넷의 검열과 개인 정보 보호 문제에 대한 자신의 작품과 감상을 공유하는 인터넷에서 금지된 책 을 썼습니다 .

출처: niftygateway.com

슬라임선데이는 여기서 멈추지 않았습니다. 크립토 아트 공간의 가능성을 탐구하면서 아티스트는 그의 예술성을 높이 평가하는 NFT 수집가를 발견한 그의 오래된 작품을 토큰화했습니다. Slimesunday는 또한 디지털 페인팅을 위한 독창적인 텍스처 도구 컬렉션과 오늘날 그의 시장의 대부분을 차지하는 고전 회화의 재해석을 통해 다른 예술 스타일을 탐구하기 시작했습니다.

출처: instagram.com

Slimesunday는 다른 형태의 NFT 예술에도 도전합니다. 동료 NFT 제작자이자 음악 프로듀서인 3LAU와 함께 Slimesunday는 시청각 프로젝트인 SSX3LAU 의 오디오를 감독했습니다 . 이 프로젝트는 750만 달러 이상에 성공적으로 음악과 예술 작품을 판매했습니다.

9. 3lau(저스틴 블라우)

출처: instagram.com

예명 3LAU로 더 잘 알려진 Justin Blau는 음악을 중심으로 콘텐츠를 다루는 유일한 NFT 제작자입니다. 전자 음악 프로듀서로서 3LAU는 수익성을 활용하고 블록체인 및 NFT 시장의 데이터 공유 기능을 확보하여 세계 최초의 토큰화된 앨범을 판매하게 되었습니다.

출처: nft.3lau.com

NFT 앨범의 컬렉션인 Ultraviolet 은 2021년 2월 마지막 주말에 24시간 이내에 1,160만 달러 이상의 온라인 판매를 기록할 것으로 긍정적으로 예상되었습니다. 한 곡은 그의 맞춤형 디지털 토큰 경매 사이트에서 360만 달러 이상에 판매되었습니다. 그의 경매에서 33명의 최고 입찰자들은 각각 자외선 비닐 NFT 를 받았습니다 .

쓰리라우는 NFT 판매 수익금을 콘서트 투어 취소로 인한 코로나19 피해 지원에 사용할 계획이다. 콘서트가 부족함에도 불구하고 3LAU는 SSX3LAU를 통해 음악에 대한 열정을 공유할 수 있습니다. SSX3LAU는 그와 Slimesunday가 일생에 한 번뿐인 경험에서 시각 예술과 스튜디오를 하나로 결합하기 위해 작업한 공동 NFT 프로젝트입니다.

10. 그라임스

출처: instagram.com

음악가이자 멀티미디어 아티스트인 Grimes는 수집가가 아닌 창작자로 암호화 예술 커뮤니티에 합류한 최초의 유명인 중 한 명입니다. 유명인의 초현실적인 예술성은 크립토 미술 수집가들에게 어필할 것이 확실합니다. 확실히 Grimes는 시장에서 그녀의 첫 번째 벤처의 성공을 금새 기뻐하고 있습니다.

Grimes 는 2021년 2월 28일에 일련의 10개의 디지털 아트웍을 판매했습니다. 일부는 유일무이한 반면 다른 일부는 수천 장의 사본을 보유하고 있었습니다. 가장 높은 가격은 하늘을 나는 천사, 십자가, 검, 뚜렷하게 빛나는 빛이 포함 된 Death of the Old 로, 모두 Grimes의 오리지널 노래에 맞춰 연주되었습니다.

출처: niftygateway.com

수천 부의 사본이 있는 두 개의 인기 있는 작품은 Earth and Mars 라는 제목이 있습니다. 이 짧은 비디오 클립은 항상 더 높은 수준의 존재에 대한 집착과 우주의 끝없는 공허와 경계를 이루는 그라임스의 세계에 대한 인식을 완벽하게 구현합니다.

11. 그렉 마이크

출처: instagram.com

애틀랜타에 기반을 둔 벽화 예술가 Greg Mike는 오랫동안 기다려온 암호화 예술 커뮤니티 참여에서 그래픽 디자인, 거리 예술 및 스케이트 문화의 정신을 유지하고 있습니다. 그의 디지털 아트웍은 생생한 표정과 독특한 특징이 있는 생생한 캐릭터를 특징으로 하며 어린이 같은 경이로움과 어른의 장난이 완벽한 균형을 유지합니다.

출처: gregmike.com

Mike는 자라면서 창의적인 영감이 부족하지 않았습니다. 빈 벽은 그의 마음과 손을 바쁘게 하기에 충분했고, 공공 장소를 활기차게 하기 위해 오래된 TV 쇼의 만화 캐릭터를 캐스팅하기 위해 색을 칠하고 스프레이를 뿌렸습니다.

출처: niftygateway.com

Intertwined Plasma 는 Mike의 가장 큰 판매로 Nifty Gateway에서 $50,000에 판매됩니다. Mike's NFTs의 낙찰자들은 또한 아티스트로부터 맞춤형 공식 사은품을 받습니다.

12. 드미트리 체르니악

출처: instagram.com

캐나다 시각 예술가 Dmitri Cherniak은 NFT 수집가들 사이에서 기하학적 예술 작품의 성공을 기뻐합니다. Cherniak은 생성 예술의 천재적인 알고리즘을 활용하여 가장 독특하고 흥미로운 구성을 만들어 디지털 캔버스를 채웁니다.

출처: makerplace.com

Cherniak의 예술 스타일은 일반적으로 예술 작품의 하이라이트로 몇 가지 밝은 색상으로 구성되며 나머지 요소는 흑백으로 남습니다. 그의 작품은 가장 많이 팔린 NFT 중 일부이며 평균 가격은 $112,365입니다.

13. 타일러 홉스

출처: instagram.com

Tyler Hobbs는 아마도 가장 매력적이고 눈길을 사로잡는 예술 작품을 만들기 위한 프로그래밍 알고리즘에 최고일 것입니다. 한때 컴퓨터 엔지니어였던 Hobbs는 인기 있는 999피스 Fidenza NFT 컬렉션의 제작자입니다.

출처: opensea.io

Hobbs는 완벽한 퍼즐처럼 완벽하게 맞는 다양한 크기의 모양으로 캔버스를 완벽하게 채웁니다. Fidenza 가 제시할 수 있는 다양한 패턴의 매력은 수집가들의 마음을 사로잡습니다. Snoop Dogg가 Hobb의 구매자 중 하나라는 사실이 이 시점에서 놀랍습니까?

Fidenza NFT 컬렉션으로 Hobbs는 최소 1 억 7,700만 달러 를 벌어 들였으며 그 금액은 2차 판매에서만 발생했습니다. 제너레이티브 아트에 대한 Hobbs의 유연성은 그를 이 분야의 주요 NFT 제작자로 만듭니다. 사실, 그의 또 다른 미술 컬렉션인 불완전한 통제( Incomplete Control )는 실제 작품이 떨어지기 직전에 매진되었습니다. 100피스 컬렉션은 700만 달러 에 매진되었습니다 .

14. 모니카 리졸리

출처: twitter.com

모니카 리졸리(Monica Rizzolli)는 또한 수집가에게 자연의 요소에 대한 부드럽고 일시적인 재해석을 제공하기 위해 생성 예술을 활용하는 사람입니다. 이 브라질 작가는 캔버스를 이해하기 위해 색상 조합에 중점을 둡니다.

출처: opensea.io

부드러운 선과 곡선은 모두 Rizzolli의 작품을 구성하지만 각 조각은 독특하고 비교할 수 없습니다. 현재 Rizzolli의 최고 판매액은 약 $30,000입니다.

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