Tworzenie profesjonalnej fotografii produktu dla Twojego sklepu Shopify

Opublikowany: 2020-02-07

Prawie trzydzieści lat temu e-commerce szturmem zdobył świat handlu detalicznego, gdy dwaj z pierwszych bezpiecznych zakupów online dokonali zwykli konsumenci: duża pizza z Pizza Hut i płyta CD Sting sprzedana 11 sierpnia 1994 roku.

Wyobraź sobie niepewność, jaką odczuwały te dwie osoby, gdy wykonały pierwszy skok wiary, aby kupić online! Chociaż mieli dwa bardzo ważne zmysły, na których mogli polegać – wiedzieli już, jaki smak czeka ich kubki smakowe i jakie brzmienie muzyka Stinga wniesie do ich uszu.

Ale jeśli chodzi o sprzedaż innych produktów, takich jak odzież, akcesoria, sprzęt lub meble, sprawy mogą być nieco trudniejsze. Ponieważ przed kupującym nie ma nic namacalnego, co mógłby zbadać wszystkimi zmysłami, kupowanie online wiąże się z dozą sceptycyzmu.

W tym momencie doskonała fotografia produktowa staje się kluczowa!

Obraz nadal służy konsumentom jako najszybszy sposób na zebranie wszystkich potrzebnych im informacji o produkcie, odzwierciedlając jakość zapasów i kształtując ważne pierwsze wrażenie. Co oznacza, że ​​nawet jeśli Twój produkt jest wyjątkowy, słaba fotografia będzie zgubą Twojej sprzedaży.

Dlatego jesteśmy tutaj, aby nakłonić Cię do tego, jak ważna jest profesjonalna fotografia produktowa, i udzielić Ci po drodze kilku cennych wskazówek.

Na czym polega profesjonalna fotografia produktowa

Niepopularna opinia dla niektórych: aparat w smartfonie po prostu tego nie przetnie.

Najlepszy iPhone, Huawei czy Samsung na rynku z pewnością ma najnowocześniejszą technologię aparatów – nie da się temu zaprzeczyć. Ale nadal nie ma sobie równych w porównaniu z odpowiednim korpusem aparatu, wysokiej jakości obiektywem i doskonałym oświetleniem.

Fotografia to delikatna sztuka i jako taką musimy ją szanować. Więc bez względu na to, jak dobrze Twoje zdjęcia na Instagramie i ich łatwe do zastosowania filtry wyglądają na czyimś kanale, koniecznie pamiętaj o następujących wskazówkach:

Odpowiedni sprzęt i podstawowa wiedza techniczna w połączeniu pozwolą Ci stworzyć wspaniałe obrazy, które naprawdę ożywią Twoje produkty. I to sprawi, że się sprzedają.

Wybór między aparatami MILC i DSLR do fotografii produktowej

Poza nietoperzem najlepsza jest lustrzanka cyfrowa. Oczywiście, ponieważ jest najlepszy, oznacza to również, że jest droższy – co może nie być dokładnie tym, czego teraz szukasz. Zanim podejmiesz decyzję dotyczącą aparatu lub fotografa, warto zrozumieć różnicę.

Bezlusterkowy aparat z wymiennymi obiektywami (MILC) to klasa cyfrowych aparatów systemowych, które mają wymienny obiektyw, ale nie mają wizjera z lustrzanym odbiciem. Oznacza to, że na ekranie LCD aparatu można wyświetlić tylko reprezentację obrazu.

Nie jest więc tak dokładny jak lustrzanka cyfrowa, ale nadal zapewnia wysokiej jakości obrazy! Zwłaszcza jeśli zastosujesz się do profesjonalnych wskazówek dotyczących oświetlenia i przyłożysz uwagę do szczegółów podczas edycji. Ponadto kamery MILC są bardziej kompaktowe, dzięki czemu są lżejsze w podróży.

A według Digital Camera World „2018 był wielkim rokiem dla aparatów bezlusterkowych. Pojawienie się Nikona Z 6 i Z 7, Canona EOS R oraz Panasonica S1R i S1 oznaczało, że aparaty bezlusterkowe mogą teraz konkurować z lustrzankami cyfrowymi na każdym poziomie”. Więc nie bój się dać MILC szansy – z pewnością możesz stworzyć z nim zapierającą dech w piersiach pracę.

Cyfrowa lustrzanka jednoobiektywowa (DSLR) to aparat cyfrowy, który łączy w sobie optykę i mechanizmy lustrzanki jednoobiektywowej z cyfrowym przetwornikiem obrazu.

Oznacza to, że za pomocą wizjera optycznego możesz zobaczyć w czasie rzeczywistym dokładnie scenę, którą zamierzasz uchwycić. Dzięki temu o wiele łatwiej jest zobaczyć w realistycznych szczegółach dokładnie, jak będzie wyglądał Twój obraz. Możesz także zamontować znacznie większy czujnik w lustrzance cyfrowej, co pozwoli Ci uchwycić więcej światła i zasadniczo uchwycić lepsze, drobniejsze szczegóły.

Co więcej, masz dużą elastyczność dzięki opcjom ustawień, dzięki czemu możesz dostosować swoją drogę do perfekcji. Aby to zrobić, musisz znać się na aparacie. Lepiej uczyć się przez działanie niż tylko o tym czytając – praktyka czyni mistrza!

Krótko mówiąc, często mówi się, że lustrzanka cyfrowa jest najlepszym aparatem do najwyższej jakości i najbardziej profesjonalnych zdjęć produktowych. Chociaż są drogie, to jednoznaczna inwestycja w doskonałą fotografię.

Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej dla siebie, czy to dla hobby, czy zawodu, możesz sprawdzić kursy fotografii online, które uczą Cię wszystkiego o photoshopie, oświetleniu, ekspozycji, aparatach i nie tylko. Możesz również skontaktować się z nami w sprawie profesjonalnej fotografii produktowej. Nasze w pełni wyposażone studio już działa!

Sprawienie, by aparat w smartfonie działał w fotografii produktowej

Zaczęliśmy od dość śmiałego stwierdzenia wcześniej, że aparaty w smartfonach go nie przecinają. Tylko dlatego, że zależy nam na Twoich inwestycjach i sukcesie, jaki przyniosą, dlatego jesteśmy po to, aby udzielić Ci najlepszej porady.

Ale jednocześnie rozumiemy, że czasami większe inwestycje nie są możliwe od razu – i to jest w porządku. Ze smartfonem nadal możesz zdziałać cuda. Tak długo, jak będziesz postępować zgodnie z tymi pięcioma podstawowymi wskazówkami:

Użyj statywu, aby utrzymać aparat stabilnie, dzięki czemu zdjęcia będą ostrzejsze i bardziej spójne. Rozmiar Twojego produktu określi rozmiar potrzebnego statywu.

Użyj timera aparatu, aby zapobiec drganiom aparatu, gdy zrobisz zdjęcie. Nawet najmniejsze rozmycie może zepsuć dobre zdjęcie.

Za wszelką cenę unikaj korzystania z funkcji zoom aparatu. Im bardziej powiększasz, tym bardziej obniżasz jakość zdjęć.

Nie używaj lampy błyskowej aparatu, ponieważ bezpośrednie, ostre światło sprawi, że Twoje zdjęcie będzie wyglądać tanio. Zamiast tego zwiększ moc sztucznego światła lub użyj zewnętrznej lampy błyskowej odbijającej się od sufitu lub ściany, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.

Korzystaj z aplikacji, takich jak Adobe Lightroom, która nie tylko zapewnia jedne z najlepszych narzędzi do edycji, ale także pozwala nagrywać w formacie RAW w celu późniejszej jeszcze bardziej zaawansowanej edycji.

Niezależnie od tego, jakiego aparatu zdecydujesz się użyć, czy to DSLR, MILC, czy telefonu z aparatem, musisz również wprowadzić na obraz wygląd i wrażenia. Nawet najlepszy aparat nie zrekompensuje złego tła! Co prowadzi nas do następnego kroku.

Zbuduj swój zestaw

Można to zrobić na dwa sposoby: opierając się na standardowym białym tle lub tworząc motyw w swoim zestawie. Oba sposoby wymagają wysiłku i techniki. I oba wymagają dobrego oświetlenia.

białe tło

Celem stworzenia białego tła jest skupienie się wyłącznie na produkcie i pokazanie go w jak najlepszym świetle. Jest to najczęściej używane na stronie produktu i zwykle obejmuje zatrzaski z kilku różnych kątów.

Zacznij od ustawienia zamiatania z białej tkaniny lub białego papieru rzemieślniczego (czegokolwiek używasz, musi być absolutnie nieskazitelne). Przeciągnięcie wprowadza do tła delikatną krzywą, która płynnie przechodzi od pionu do poziomu, usuwając w ten sposób linie ciągłe i umożliwiając łatwiejszą manipulację głębią i cieniem.

Sposób budowania zamiatania zależy od rozmiaru produktu. Korzystanie z krzesła jest idealne do mniejszych przedmiotów, podczas gdy większe przedmioty mogą wymagać większego zamiatania, które jest ustawione pod ścianą i nałożone na stół lub bezpośrednio na podłogę.

Przeciągnięcie musi być wystarczająco duże, aby pokryć pełną klatkę zdjęcia. Ponadto musisz mieć wystarczająco dużo miejsca, aby biała karta odblaskowa zmieściła się na swoim zamiataniu bez pojawiania się w ramce. Nie ma nic gorszego niż konieczność przycinania i potencjalnego przełamywania wymiarów inaczej doskonałego obrazu!

Fotografia produktowa z białym tłem to bardzo skomplikowana praktyka, w której musisz być w stanie kontrolować każdy kąt i odbicie. Oświetlenie będzie Twoim narzędziem numer jeden i poprawi lub zepsuje jakość Twoich ostatecznych obrazów. Jeśli chcesz poćwiczyć swoje umiejętności oświetleniowe, zacznij spędzać trochę czasu na zapoznawaniu się z samouczkami stworzonymi przez jednych z najbardziej prestiżowych współczesnych fotografów produktowych.

Patrick Mavros Biały Agat w Srebrnym Pierścieniu Nada

Zestaw tematyczny

Zestawy tematyczne pomogą nadać Twoim zdjęciom ton i atmosferę. Tworząc tło i umieszczając elementy na swoim obrazie, możesz stworzyć bogatą i teksturowaną scenę, która wspiera dany produkt. Tematyczne zdjęcia produktów są najczęściej wykorzystywane w celach marketingowych lub jako obrazy nagłówka witryny, aby uzupełnić styl i projekt.

Kilka ważnych rzeczy, o których należy pamiętać podczas tworzenia zestawu tematycznego:

Znajdź tło, które pasuje do schematu kolorów i ogólnego tonu zestawu. Jeśli użyjesz drukowanego tła, pamiętaj, aby użyć papieru matowego, ponieważ połysk będzie odbijał światło, zdradzał swój sekret i zrujnował ujęcie.

Wybierz subtelne przedmioty, które uzupełniają Twój motyw, ale nie przytłaczają Twoich produktów. W dalszym ciągu należy skupić się wyłącznie na produkcie.

Umieść elementy na pierwszym planie, w tle i na różnych wysokościach, aby nadać obrazowi głębię.

Skorzystaj z tej zabawnej okazji, aby wypróbować różne diody LED o dokładnych kolorach, takie jak lampa Aputure Amaran AL-MX, aby jeszcze bardziej wzmocnić motyw i atmosferę zdjęć.

Zobacz, jak Peter McKinnon wykorzystuje światło, głębię i szalone umiejętności, aby stworzyć te wspaniałe zdjęcia produktów o tematyce Gwiezdnych Wojen.

Nie zapominaj, że możesz również użyć ujęć kontekstowych lub ujęć stylu życia, które pokazują Twój produkt w użyciu. Tego rodzaju ujęcia opowiadają historię, budują emocjonalne zaangażowanie i dostarczają realistycznych oczekiwań wobec Twojego produktu. Jeśli fotografujesz je w pomieszczeniach, obowiązują te same techniki oświetleniowe, co w profesjonalnej fotografii. Jeśli fotografujesz w plenerze, skorzystaj z naturalnego światła, wybierając złotą godzinę. Tuż po wschodzie słońca światło jest bardziej czerwone i łagodniejsze, a krótko przed zachodem można zauważyć, że oświetlenie jest równomiernie rozproszone. Unikaj południa, kiedy słońce jest wyżej na niebie i emituje ostre, ostre światło.

Co dalej?

Cóż, oczywiście edycję i udoskonalanie zdjęć! Koniecznie śledźcie naszego bloga, ponieważ wkrótce udzielimy więcej porad dotyczących edytowania idealnej fotografii produktowej. Na razie zacznij ćwiczyć tworzenie scenografii, oświetlenie i ogólne techniki. Lub zadzwoń do nas, jeśli chcesz, abyśmy przejęli. Nasi fotografowie są wysoko wykwalifikowani w wyróżnianiu fotografii produktów i dostarczaniu naprawdę satysfakcjonujących zakupów online.