Entretien avec Val Head, Design Evangelist, UX Innovation chez Adobe

Le designer UX/UI Val Head est une Jane de tous les métiers. Elle passe son temps à développer des créations incroyables au sein de la centrale de conception Adobe, à écrire sur l'industrie, à prendre la route pour prendre la parole lors de conférences et à diriger des ateliers informatifs pour de petites équipes.

Honnêtement, nous ne savons pas vraiment quand elle dort.

Quoi qu'il en soit, Head s'est imposée comme un acteur clé de l'industrie dans tous les aspects. Elle s'est entretenue avec DesignRush pour partager comment elle pense que la conception de l'expérience utilisateur va se transformer au cours de la prochaine année, ses meilleurs conseils pour décrocher un emploi de haut niveau et plus encore.

"C'est bien de dire 'Je ne sais pas.'"

DesignRush : Vous travaillez dans la conception d'animations UX/UI, qui est un segment de niche de l'industrie du design. Comment avez-vous développé un intérêt pour ce domaine du design ?

Val Head : Vous avez raison, c'est un rôle assez niche. C'est celui que j'ai créé pour moi-même en fonction des choses sur lesquelles j'étais le plus intéressé et des choses que j'avais souvent l'impression que d'autres designers manquaient.

J'enseigne les principes du mouvement tels qu'ils s'appliquent à la conception de l'interface utilisateur et la technologie derrière ce qui fait que les animations de l'interface utilisateur fonctionnent sur le Web pour amener les concepteurs et les équipes à l'intégrer dans leur propre processus de conception. Je fais aussi beaucoup de prototypage d'animation.

DR : Cela semble fascinant ! Comment trouvez-vous l'inspiration pour des projets aussi complexes ?

VH : Le fait que je voyage autant pour mon travail me donne beaucoup d'opportunités uniques d'inspiration. Je porte toujours un appareil photo avec moi et je me retrouve généralement avec un énorme rouleau de photos de panneaux, de textures, de bâtiments et de chiens mignons à la fin d'un voyage donné.

Discuter avec des amis qui sont des graveurs, des photographes ou ceux qui ne travaillent même pas du tout dans l'industrie du design a également suscité des idées intéressantes pour moi. Et si tout le reste échoue, courir ou marcher longtemps fait toujours jaillir les idées. C'est drôle à quel point il peut être plus utile de s'éloigner de l'ordinateur plutôt que de regarder l'écran pendant des siècles avec frustration !

DR : Et bien, ça doit marcher, puisque tu es l'un des meilleurs designers d'Adobe ! Y a-t-il quelque chose que vous créditez de vous avoir aidé à décrocher ce concert incroyable ?

VH : C'est assez incroyable, je suis vraiment content de mon rôle actuel ! La définition d'un domaine d'expertise spécifique, l'animation de l'interface utilisateur dans ce cas, et la façon dont je partageais mon processus de réflexion et de travail autour de celui-ci m'ont finalement permis de décrocher le poste.

DR : Avez-vous des conseils à donner aux jeunes créateurs qui aspirent à travailler dans une grande entreprise ?

VH : Je pense qu'il est utile de faire une petite enquête pour découvrir comment les concepteurs de votre entreprise idéale travaillent - par exemple, quels types d'outils ils utilisent et ce qu'ils sont censés savoir. Obtenir cette clarté vers le rôle de vos rêves à l'avance peut être la clé pour le décrocher.

DR : Nous sommes à une période intéressante du design, d'autant plus que nous vivons son intersection avec la technologie. Où voyez-vous la conception UX/UI se diriger dans l'année à venir ?

VH : Je pense que les concepteurs UX et UI commenceront à réfléchir à l'impact des produits « plus intelligents » sur lesquels nous travaillons, qui finiront par collecter d'énormes quantités de données sur leurs utilisateurs ou utiliser des données existantes pour alimenter des fonctionnalités plus intelligentes. Ces mêmes fonctionnalités peuvent parfois sembler effrayantes ou envahissantes, de sorte que les concepteurs devront commencer à concevoir pour les cas les moins optimaux.

DR : Vous êtes assez actif dans le circuit des ateliers et des conférences. Qu'est-ce qui vous a poussé à prendre la route et à partager vos connaissances ?

VH : Il y a quelque chose dans le fait de pouvoir partager des idées et des connaissances en personne qui est très énergisant et cela fait que tout le stress et le travail de préparation des conférences et des ateliers en valent la peine pour moi. C'est le moyen le plus efficace de montrer aux autres concepteurs comment l'animation peut être la clé de la conception d'expériences exceptionnelles.

La navigation n'a pas toujours été fluide, il m'a fallu quelques essais pour trouver mon style d'expression et comment le faire fonctionner pour moi.

DR : Sur cette note, y a-t-il déjà eu un conseil qu'on vous a donné qui vous a marqué ?

VH : L'un des meilleurs conseils que j'ai reçu, surtout quand il s'agit d'enseigner et de parler, c'est qu'il n'y a rien de mal à dire : « Je ne sais pas. C'est bien d'admettre que vous ne savez pas tout sur un sujet particulier, et cela ne fait pas de vous un expert dans les choses que vous savez. Être capable de dire cela en vaut la peine, même si cela semble inconfortable sur le moment.

DR : En parlant de cela, y en a-t-il qui ont eu une influence sur votre travail ?

VH : J'ai tellement appris de la façon dont Debbie Millman parle de design, et aux designers, sur Design Matters.

Le travail de titre de film de Saul Bass a également été une de mes inspirations préférées de longue date. La façon dont il est capable de transmettre une histoire en mouvement est toujours impressionnante. Art of Title a une section entière dédiée à son travail de titre.

DR : Y a-t-il des projets dont vous êtes particulièrement fier ?

VH : Je suis vraiment fier de mon livre, Designing Interface Animation . C'est tellement génial de l'avoir là-bas et d'avoir un endroit central pour partager tout ce que j'ai appris sur l'animation d'interface utilisateur pour que d'autres concepteurs puissent l'utiliser.

DR : Nous savons que vous êtes une personne d'Adobe, mais par quels outils (CC ou autres) jurez-vous lors de la conception ?

VH : Mes projets commencent toujours par une page vierge Moleskine ou un carnet de croquis géant et un porte-mine. C'est un peu à l'ancienne, mais avoir la liberté de griffonner rapidement des idées m'aide vraiment à me lancer dans la résolution d'un problème de conception.

En ce qui concerne les logiciels, Adobe XD CC me permet de sortir des idées de ma tête et de les transformer rapidement en une maquette partageable. J'utilise aussi beaucoup Illustrator car il me donne un contrôle considérable sur la façon dont les vecteurs sont dessinés et sur la façon dont je les exporte. L'ensemble du flux de travail consistant à intégrer le SVG dans le code pour l'animer est tellement plus facile.

DR : Avant de conclure, quels conseils donneriez-vous aux jeunes créateurs qui débutent dans leur carrière mais espèrent grandir ?

VH : Je pense que la clé pour construire une carrière dans le design est de s'accrocher à votre curiosité et à votre volonté d'apprendre de nouvelles choses. Tant de choses sur notre travail et même sur les outils que nous utilisons changent si rapidement qu'avoir un véritable intérêt à apprendre les nouvelles choses peut faire toute la différence dans l'orientation de votre carrière. Une partie de ce qui rend le design si intéressant, c'est à quel point les choses peuvent changer d'une année à l'autre.

DR : De belles paroles de sagesse ! Dernier point : des dernières réflexions, commentaires ou paroles de sagesse que vous aimeriez partager avec quelqu'un de l'industrie ?

VH : Prenez du temps pour vous et prenez soin de vous autant que possible. Avoir des passe-temps ou d'autres activités qui vous éloignent régulièrement de votre travail et vous permettent de vous ressourcer sont la clé pour faire du bon travail et rester en bonne santé en même temps.

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