Interview mit Val Head, Design Evangelist, UX Innovation bei Adobe

UX/UI-Designer Val Head ist ein Allrounder. Sie verbringt ihre Zeit damit, unglaubliche Kreationen bei der Designschmiede Adobe zu entwickeln, über die Branche zu schreiben, auf Konferenzen zu sprechen und informative Workshops für kleine Teams zu leiten.

Ehrlich gesagt sind wir nicht ganz sicher, wann sie schläft.

Unabhängig davon hat sich Head in allen Aspekten als wichtiger Akteur der Branche etabliert. Sie hat sich mit DesignRush zusammengetan, um zu teilen, wie sich User Experience Design ihrer Meinung nach im nächsten Jahr verändern wird, ihre besten Ratschläge, um einen hochkarätigen Job zu finden und vieles mehr.

"Es ist in Ordnung zu sagen: 'Ich weiß nicht.'"

DesignRush: Du arbeitest im UX/UI-Animationsdesign, einem Nischensegment der Designbranche. Wie haben Sie Ihr Interesse für diesen Bereich des Designs entwickelt?

Val Head: Du hast recht, es ist eine ziemliche Nischenrolle. Es ist eines, das ich für mich selbst erstellt habe, basierend auf den Dingen, an denen ich am meisten interessiert war, und den Dingen, von denen ich oft das Gefühl hatte, dass andere Designer vermisst wurden.

Ich unterrichte Bewegungsprinzipien, wie sie für das UI-Design gelten, und die Technologie, die hinter UI-Animationen im Web steckt, um Designer und Teams dazu zu bringen, sie in ihren eigenen Designprozess zu integrieren. Ich mache auch viel Animations-Prototyping.

DR: Das klingt faszinierend! Wie findet man Inspiration für solch komplexe Projekte?

VH: Dass ich beruflich so viel reise, bietet mir viele einzigartige Inspirationsmöglichkeiten. Ich habe immer eine Kamera bei mir und am Ende jeder Reise habe ich normalerweise eine riesige Fotorolle mit Schildern, Texturen, Gebäuden und süßen Hunden.

Gespräche mit Freunden, die Druckgrafiker, Fotografen oder gar nicht in der Designbranche sind, führen auch für mich zu interessanten Ideen. Und wenn alles andere fehlschlägt, bringt ein Laufen oder ein langer Spaziergang die Ideen immer wieder zum Fließen. Es ist schon komisch, wie viel nützlicher es sein kann, sich vom Computer zu entfernen, anstatt ewig frustriert auf den Bildschirm zu starren!

DR: Nun, es muss funktionieren, denn Sie sind Top-Designer bei Adobe! Gibt es etwas, das dir zugeschrieben wird, dir geholfen zu haben, diesen fantastischen Gig zu landen?

VH: Es ist ziemlich unglaublich, ich bin wirklich glücklich mit meiner aktuellen Rolle! Das Herausarbeiten eines bestimmten Fachgebiets, in diesem Fall die UI-Animation, und die Art und Weise, wie ich meinen Denkprozess teilte und ihn umging, brachte mir den Job.

DR: Hast du einen Rat für junge Designer, die bei einem großen Unternehmen arbeiten wollen?

VH: Ich denke, es ist hilfreich, ein wenig zu recherchieren, um herauszufinden, wie Designer in Ihrem idealen Unternehmen arbeiten – zum Beispiel, welche Arten von Tools sie verwenden und was von ihnen erwartet wird. Diese Klarheit in Bezug auf Ihre Traumrolle im Voraus zu bekommen, kann der Schlüssel sein, um sie tatsächlich zu bekommen.

DR: Wir befinden uns in einer interessanten Zeit im Design, zumal wir die Schnittmenge mit der Technologie erleben. Wo sehen Sie die Entwicklung des UX/UI-Designs im nächsten Jahr oder so?

VH: Ich denke, UX- und UI-Designer werden anfangen, über die Auswirkungen der „intelligenteren“ Produkte nachzudenken, an denen wir arbeiten und die am Ende riesige Datenmengen über ihre Benutzer sammeln oder vorhandene Daten verwenden, um intelligentere Funktionen zu fördern. Dieselben Funktionen können sich manchmal auch gruselig oder invasiv anfühlen, sodass Designer beginnen müssen, für die weniger optimalen Fälle zu entwerfen.

DR: Sie sind im Workshop- und Konferenzkreis sehr aktiv. Was hat Sie dazu inspiriert, sich auf den Weg zu machen und Ihr Wissen zu teilen?

VH: Der persönliche Austausch von Ideen und Wissen ist sehr anregend und macht den ganzen Stress und die Vorbereitungsarbeit für Vorträge und Workshops für mich absolut lohnenswert. Sie sind der effektivste Weg, anderen Designern zu zeigen, wie wichtig Animationen für die Gestaltung großartiger Erlebnisse sein können.

Es verlief jedoch nicht immer reibungslos, ich brauchte ein paar Versuche, um meinen Sprechstil zu finden und ihn für mich zum Laufen zu bringen.

DR: Gab es in diesem Zusammenhang jemals einen Ratschlag, der bei Ihnen hängen geblieben ist?

VH: Einer der besten Ratschläge, die ich bekommen habe, besonders wenn es um Lehren und Sprechen geht, ist, dass es in Ordnung ist zu sagen: „Ich weiß nicht“. Es ist in Ordnung zuzugeben, dass Sie nicht alles über ein bestimmtes Thema wissen, und es macht Sie nicht weniger zu einem Experten in dem, was Sie wissen. Das sagen zu können, ist es absolut wert, auch wenn es sich im Moment unangenehm anfühlt.

DR: Apropos, gibt es irgendwelche, die Ihre Arbeit beeinflusst haben?

VH: Ich habe so viel daraus gelernt, wie Debbie Millman über Design und mit Designern über Design Matters spricht.

Die Filmtitelarbeit von Saul Bass war auch ein langjähriger Inspirationsliebling von mir. Es ist immer wieder beeindruckend, wie er eine Geschichte mit Bewegung vermitteln kann. Art of Title hat eine ganze Abteilung, die seinem Titelwerk gewidmet ist.

DR: Gibt es eigene Projekte, auf die Sie besonders stolz sind?

VH: Ich bin wirklich stolz auf mein Buch Designing Interface Animation . Es ist so toll, es da draußen zu haben und einen zentralen Ort zu haben, an dem ich alles, was ich über UI-Animation gelernt habe, anderen Designern zur Verfügung stellen kann.

DR: Wir wissen, dass Sie ein Adobe-Mensch sind, aber auf welche Tools (CC oder andere) schwören Sie beim Designen?

VH: Meine Projekte beginnen immer mit einer leeren Seite von Moleskine oder einem riesigen Skizzenblock und einem Druckbleistift. Es ist ein bisschen altmodisch, aber die Freiheit, schnell Ideen zu kritzeln, hilft mir wirklich, ein Designproblem anzugehen.

Was die Software angeht, ermöglicht mir Adobe XD CC, Ideen schnell aus meinem Kopf und in ein gemeinsam nutzbares Modell zu bringen. Ich verwende Illustrator auch oft, da ich so viel Kontrolle darüber habe, wie Vektoren gezeichnet und wie ich sie exportiere. Der gesamte Workflow, um das SVG in den Code zu integrieren, um es zu animieren, ist so viel einfacher.

DR: Bevor wir zum Schluss kommen, was raten Sie jungen Designern, die neu in ihrer Karriere sind, aber auf Wachstum hoffen?

VH: Ich denke, der Schlüssel zum Aufbau einer Designkarriere liegt darin, an Ihrer Neugierde festzuhalten und neue Dinge zu lernen. So viel an unserem Job und sogar an den Tools, die wir verwenden, ändert sich so schnell, dass ein echtes Interesse daran, das Neue zu lernen, den entscheidenden Unterschied für Ihre Karriere ausmachen kann. Ein Teil dessen, was Design so interessant macht, ist, wie sehr sich die Dinge von Jahr zu Jahr ändern können.

DR: Große Weisheiten! Letzter - irgendwelche letzten Gedanken, Kommentare oder Weisheiten, die Sie mit jemandem aus der Branche teilen möchten?

VH: Nehmen Sie sich Zeit für sich selbst und üben Sie so viel wie möglich Selbstfürsorge. Hobbys oder andere Aktivitäten, die Sie regelmäßig von der Arbeit wegführen und Kraft tanken, sind der Schlüssel zu guter Arbeit und gleichzeitiger Gesundheit.

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